Fotografens arbeid representerer et glimt av kvinners roller i samfunnet under Amerika etter krigen.
Den kubanske sangeren La Lupe opptrer i New York City i en skinnende kjole og et sjal. En alenemor ved navn Vi Erker, iført skjørtdrakt, klemmer et barn på en forstadsplen. Ved første øyekast ser det ut til at kvinnene på fotografen Charlotte Brooks fotografier lever et helt annet liv. Kvinneklærne og omgivelsene indikerer deres forskjellige roller i det amerikanske samfunnet på et bestemt tidspunkt. I løpet av hennes embetsperiode kl Se magasinet fra 1951 til 1971 da publikasjonen stengte, fotograferte Brooks flere stilige kjendiser i hennes epoke også: Audrey Hepburn, Lucille Ball og Jean Seberg (som spilte hovedrollen i Jean-Luc Godards Åndeløs).
I følge Ileana Selejan, kurator for første gangs oversikt over Brooks arbeid—Som åpner 28. september på Davis Museum ved Wellesley College — snarere likhetene til fagene i bildene enn forskjellene peker på Brooks virkelige interesse: arbeiderkvinners kamp på tvers av klasser, etnisitet og okkupasjon. Mens klærne på bildene gir ledetråder til kvinnenes liv, sier Selejan at det avslører mer av et "sosiologisk perspektiv på mote." Brooks selv var en av bare en liten gruppe kvinner i sin tid som jobbet som heltidsfotografer, og hun lobbyet for kvinners rettigheter og likeverdige betale. Selejan bemerket også at de mannlige fotografene på
Se kjempet om moteoppdragene, så Brooks mottok ikke mange selv.La Lupe opptrådte i 1970.
Hilsen av Davis Museum, Wellesley College"Brooks forfulgte i utgangspunktet La Lupe i et par dager," sa Selejan Allure. På det tidspunktet var sangeren allerede kjent, "veldig ekstravagant, veldig diva-aktig." Da hun handlet, gikk hun ut av en butikk og fant fansen utenfor og tigget om autografer. Selv om Brooks fanget glamouren, noe som er tydelig på det trykte bildet som er inkludert i utstillingen, fotograferte hun også en mer relatabel side av kvinnen og hennes private hjemmeliv.
Brooks tok en lignende tilnærming da hun skjøt bilder av komikeren Lucille Ball. "Det handlet om at hun dro hjem og tilbrakte tid med datteren og slags dagligdagse samspill," sa Selejan. Også hos Seberg handler bildet "om at den allamerikanske jenta kommer hjem etter sitt glamorøse liv i Paris og Hollywood."
Mens presentasjonen av emnene på en mindre forgylt måte kan ha gjort dem mer relatable til magasinlesere, mener Selejan også at denne typen fremstilling var spesielt viktig for Brooks. Hun beskriver fotografen som en empatisk dokumentar av kvinner som prøver å lykkes under alle typer omstendigheter. "Et flertall av historiene handler ikke om kjente mennesker," sa hun. "Det handler egentlig om hverdagslige utfordringer og hvordan de påvirket et stort antall mennesker... de fleste kvinner vil ha opplevd lignende kamper som disse kvinnene møtte selv."
I SLEKT:Yayoi Kusamas "Infinity Mirrors" for å gå på tur
For en historie om Joan Murray, en av de første afroamerikanske kvinnene som rapporterte nyhetene for et stort nettverksprogram, fanget Brooks de omfattende lengdene som hennes emne gikk for å presentere seg selv. "Fotografiene og også teksten legger stor vekt på utseendet hennes," sa Selejan. På bildene sminker hun seg og plukker ut klærne. "Med Brooks tror jeg hun er interessert i hvor forseggjort prosessen er." Uansett hvor talentfulle disse kvinnene var, måtte de bekymre seg for overfladiske detaljer som menn kunne neglisjere.
I kjoler, dresser og omhyggelig påført sminke gir motivene i utstillingens bilder et glimt av forholdene for kvinner (inkludert Brooks selv) på et bestemt tidspunkt. De ber oss revurdere hvordan egenkapitalen fortsatt kan forbedres. "Charlotte Brooks at Look, 1951—1971" avslører hvordan fotografer kan forme en nasjonal fortelling om måten vi lever på og trekker publikum til visse samfunnsmessige bekymringer som ikke er ukjente i dag.
Josina Anderson, den første og eneste kvinnelige NFL Insider, om hva som skal til for å få "kameraet klart":