Музей Технологічного інституту моди протягом багатьох років пропонував ряд неодмінно відвідуваних виставок на теми, починаючи від готичного гламуру і закінчуючи корсетами, що викривляють тіло. Наступне, що потрібно поставити на радар: Чорні модельєри, який відкривається 6 грудня, і досліджує творчий та культурний вплив, який мали у моді дизайнери африканського походження.
Протягом шести десятиліть - від 1950 -х років до теперішнього часу - шоу організовано за вісьма темами, такими як "Прорив у промисловість", включає твори дизайнерів з Нью-Йорка Артура Макгі та Уеслі Танна, які стикалися з дискримінацією у 50-х і 60-х роках, та «Африканські Вплив », в якому висвітлюються роботи сучасних дизайнерів, таких як Айша Айенсу, яка перетворює традиційний тканину з ганського воскового друку в готові вироби. Розділ «Зліт чорного модельєра» віддає данину 70-м рокам, зосередженим на дискотеці, підкреслюючи золоту вечірню піжаму Стівена Берроуза та тілесні шовкові сукні Скотта Баррі. "Експеримент" представляє сучасну, деконструйовану куртку-накидку Андре Уокера та Шейн Олівер з Худа від Air's
гендерно-подовжені сорочки-сорочки.Вечірня сукня Скотта Баррі, близько 1973 року
© 2016 Музей у FITМоделі також займають центральне місце. Існує спогад про ярмарок моди чорного дерева, який розпочався в 1958 році і створив можливості для чорного моделі в епоху сегрегації та оригінальний короткометражний фільм, у якому розповідається про розмову про різноманітність автор: The Washington Post модний критик Робін Гівхан з зірками злітно -посадкової смуги Бетаном Хардісоном, Веронікою Уебб та Райлі Монтаною.
Щоб організувати виставку, Аріель Елія, помічник куратора костюмів та текстилю FIT та Елізабет Уей, кураторська помічниця, два роки глибоко досліджували цю тему. «Ми дійсно хотіли переглянути історію моди, включивши дизайнерів, яких не помітили, - каже Елія про натхнення, яке стоїть за показом. Із приблизно 75 предметів одягу на виставці Еліа та Уей із великим задоволенням демонструють одяг Енн Лоу, найвідоміший за створення весільної сукні Жаклін Кеннеді. «У неї був власний магазин одягу і вона спеціалізувалася на клієнтах суспільства», - каже Уей. "Вона була справді впливовим дизайнером, але для багатьох людей вона зовсім невідома".
Джекі Кеннеді у своїй весільній сукні, розробленій Енн Лоу.
Getty ImagesПОВ'ЯЗАНІ
- Найбільш епатажний капюшон від Air Fashion Moments
- Що означають "оголені" балетки для однієї чорної балерини
- Від Кендалл Дженнер до Джиджі Хадід, найвідоміших музик Бальмейна
Ще один фаворит-Олів’є Рустінг, 31-річний креативний директор Balmain. «Якщо подивитися на історію чорних модельєрів, вони часто працювали під виробниками і не отримували цього кредит ",-каже Елія, вказуючи, що Рустінг зміг зробити собі ім'я завдяки своїм супер-гламурним дизайнам та #BalmainArmy моделей, знаменитостей та ікон поп-культури.
Злітно -посадкова смуга Balmain навесні 2017 року
Getty ImagesХоча вона ще офіційно не відкрита, виставка вже викликає дебати. «З одного боку, приємно бути включеним, тому що я думаю, що наш голос часто не помічається, але є питання, чи варто нам відокремлювати чорних дизайнерів від дизайнерів взагалі? " каже Трейсі Різ, яка внесла дві сукні на виставку, а також зняла запитання та відповіді з Андре Леоном Таллі для музею. добре. «Багато з нас відчувають, що не варто, але з чогось треба починати». Різ додає: «Я дизайнер, який хоче звернутись до всіх рас і стільки розмірів, скільки я можу охопити. І я дизайнер, який випадково чорний ".
Тим не менш, Різ та багато її колег хотіли б, щоб більшість мультикультурних дизайнерів очолювали основні лейблі та поповнювали вищі лави моди. "Ми недостатньо представлені на основних та керівних посадах у роздрібній торгівлі та у цій галузі на посадах влади", - каже вона. "Це допомагає, щоб чемпіони відкривали двері, тому що я вважаю, що дискримінація все ще існує, і ми повинні прагнути до змін".
Ансамбль, розроблений Андре Вокером, 2016
© 2016 Музей у FITДля нового покоління молодих талантів Брандіс Даніель - це чемпіон. Як генеральний директор та засновник Harlem Fashion Row (HFR), Деніел проводить щорічні покази мод, які стали платформою для дизайнерів, стилістів, моделей, а також кольорових зачісок та візажистів. З моменту свого заснування у 2007 році HFR започаткувала кар’єру понад 35 дизайнерів, включаючи Кімберлі Голдсон [ http://www.kimberlygoldson.com/] і Меган Велман з M-Sew [ http://m-sew.com/]. "Великий успіх дизайнера приходить від правильних відносин і підтримки", - каже вона. "Мені подобається, що FIT робить це, і інституції моди беруть участь у такому типі розмов, навіть якщо це можна вважати суперечливим".
Щоб продовжити розмову, 6 лютого 2017 року FIT проводить симпозіум чорних дизайнерів одягу стиліст Джун Амброуз, дизайнери Грейс Уельс Боннер, Даппер Ден та Мімі Планж, серед інших впливових людей промисловості. Кінцева мета виставки, зазначає Елія,-надихнути творчість серед новачків усіх етнічних груп. "Важко стати чимось, якщо ти не можеш ідентифікувати та побачити інших, хто досяг успіху в історії", - каже вона. "Йдеться про те, щоб виходити на вулицю і прагнути чого завгодно - не тільки моди, а чого завгодно".
Перегляньте п’ять кроків тренування наступного рівня від Олів’є Рустінга від Balmain: