ช่างทำผม Sam McKnight พูดถึงหนังสือของเขา อาชีพของเขา และวิธีทำมันในอุตสาหกรรมแฟชั่น

  • Sep 05, 2021
instagram viewer

คุณอาจจะไม่รู้ตัว แต่ แซม แม็คไนท์ อาจมีอิทธิพลต่อวิธีที่ผมของคุณมองในบางช่วงชีวิตของคุณ ตลอด 40 ปีที่ผ่านมา ช่างทำผมที่เกิดในสกอตแลนด์ ได้ตัดผมและทำผมให้กับคนส่วนใหญ่ ผู้หญิงที่มีชื่อเสียงในโลก สไตล์ และความงามของไอคอนอย่าง Kate Moss, Princess Diana, Madonna และ Lady กาก้า. เขาทำงานให้กับแบรนด์แฟชั่นที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุโรป (เช่น Chanel, Fendi, Burberry เป็นต้น) และ เขาได้รับการแนะนำในนิตยสารแฟชั่นและความงามที่สำคัญทุกฉบับที่คุณสามารถจินตนาการได้ (รวมถึงการปรากฏตัวหลายครั้ง ใน จูงใจ ย้อนหลังไปถึงปี 2535) เขาอาจไม่ได้เป็นเจ้าของร้านเสริมสวยหรือมีสินค้าเป็นของตัวเอง (แม้ว่าเขากำลังพิจารณาอย่างหลัง) แต่ McKnight เป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดและมีอิทธิพลมากที่สุดในอุตสาหกรรมทรงผมและแฟชั่นในช่วงสี่ปีที่ผ่านมา ทศวรรษ. และไม่เคยชัดเจนไปกว่านี้เมื่อหนังสือของเขา ผมโดย Sam McKnight, วางจำหน่ายอย่างเป็นทางการบน อเมซอน; สิ่งพิมพ์จะตามด้วยนิทรรศการที่ ซัมเมอร์เซ็ท เฮาส์ ในลอนดอนตั้งแต่วันที่ 2 พฤศจิกายน “มันไม่ใช่หนังสือเกี่ยวกับทรงผมจริงๆ” McKnight บอกฉันระหว่างสัปดาห์แฟชั่นในมิลาน “มันเป็นหนังสืออ้างอิงของผม

และ แฟชั่นตลอด 40 ปีที่ผ่านมาผ่านสายตาและมือของฉัน มันเป็นเรื่องราวของฉัน” นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันต้องการให้ McKnight เล่าเรื่องของเขาเองว่าหนังสือเล่มนี้มีที่มาอย่างไร

ลาสปาตา เดคาโร

ว่าทำไมเขาถึงอยากทำหนังสือ:

“ฉันรู้สึกเบื่อหน่ายกับการที่ต้องแบกนิตยสารและกระดาษฉีกมาประมาณ 40 ปี พวกเขาอยู่กับฉันในทุกบ้าน ในทุกอพาร์ตเมนต์ และเมื่อฉันย้ายเข้าไปอยู่ในบ้านปัจจุบันเมื่อ 5 ปีที่แล้ว จำนวนพื้นที่ที่พวกเขาใช้นั้นไร้สาระมาก ฉันพูดว่า 'ฉันจะไม่ทำอย่างนี้อีกแล้ว มันเกิดขึ้นในรูปแบบดิจิทัล' และผู้หญิงที่ทำคลังข้อมูลดิจิทัลให้ฉันบังเอิญทำงานให้กับ Somerset House เธอแสดงเอกสารสำคัญของฉันให้พวกเขาดู และนั่นก็เป็นตัวเร่งปฏิกิริยาสำหรับพวกเขาที่ต้องการร่วมนิทรรศการกับฉัน ฉันได้พูดคุยกับผู้คนเกี่ยวกับการทำหนังสือมาระยะหนึ่งแล้ว ซึ่งเป็นคนเดียวกันกับที่ Rizzoli ที่ทำหนังสือของ Kate Moss แต่เราไม่ได้ตัดสินใจว่าควรเป็นอย่างไร หลังจากพบกับ Somerset House ฉันก็รู้ว่า โอเค หนังสือเล่มนี้ควรเป็นที่เก็บถาวรของ 40 ปีที่ผ่านมา เมื่อพูดทั้งหมดแล้ว ฉันเก็บเอกสารและนิตยสารไว้ ตอนนี้พวกมันอยู่ในที่เก็บข้อมูลแล้ว”

สิ่งที่คุณจะพบภายใน:

“เป็นลำดับเหตุการณ์ของงานของฉัน เริ่มต้นตั้งแต่ตอนที่ฉันทำงานในนิวยอร์กซิตี้ในทศวรรษ 1980 ในการบอกเล่าเรื่องราวนั้น บทต่างๆ จะถูกแบ่งตามรูปลักษณ์และสไตล์ที่กลายมาเป็นเครื่องหมายการค้าของฉันตลอดหลายปีที่ผ่านมา อิทธิพลสำคัญตลอดอาชีพการงานของฉัน เช่น Kate Moss, Karl Lagerfeld, Princess Diana และการร่วมงานหลังเวทีแฟชั่น แสดง รูปภาพเป็นการผสมผสานระหว่างภาพถ่ายส่วนตัวของฉัน ภาพถ่ายโดยมืออาชีพจากหลังเวที และงานบรรณาธิการของฉัน สำหรับภาพบรรณาธิการ ฉันพยายามรวมภาพที่ไม่ได้เปิดรับแสงมากเกินไป ตอนนี้ Google เป็นเรื่องยาก แต่ฉันพยายามใส่บางสิ่งที่คุณจะไม่พบในการค้นหาทางอินเทอร์เน็ต”

ได้รับความอนุเคราะห์จาก Nick Knight

ความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการทำหนังสือ:

“ส่วนที่ยากที่สุดคือจุดเริ่มต้น เมื่อผมแบบว่า เราจะเอามันมารวมกันได้ยังไง? เมื่อฉันทำสำเร็จแล้ว ส่วนที่ยากที่สุดคือการปล่อยรูปภาพที่เราใส่ไม่ได้เพราะไม่มีที่ว่าง มันยากมากที่จะจำกัดภาพบรรณาธิการเกือบ 40,000 ภาพให้แคบลง เพราะมีภาพดีๆ มากมาย และรู้สึกเหมือนกับว่าคุณกำลังสูญเสียเด็กไปเมื่อคุณแก้ไขภาพเหล่านั้น สำหรับรูปถ่ายส่วนตัวนั้นง่ายมาก ฉันจะดูพวกเขาและพูดว่า 'ไม่อ้วนเกินไปในอันนี้ เก่าเกินไปในอันนั้น'”

Glen Luchford

เขาเข้าสู่วงการได้อย่างไร:

“เมื่อฉันอายุ 18 หรือ 19 ปี ฉันอยู่ในวิทยาลัย ฝึกฝนเพื่อเป็นครู แต่ฉันก็เบื่อ เพื่อนของฉันในสกอตแลนด์เป็นเจ้าของร้านทำผม ร้านอาหาร และดิสโก้ ซึ่งทั้งหมดอยู่ในคอมเพล็กซ์เดียวกัน ฉันพยายามเป็นดีเจ ฉันพยายามทำงานในร้านอาหาร แต่ฉันไม่ดี ฉันพบว่าตัวเองกำลังช่วยร้านทำผม กวาดบ้านและขับรถตู้ แล้ววันหนึ่งฉันก็ลองเป่าผมให้แห้งและคิดว่า ฉันก็ทำได้ มันเป็นเรื่องบังเอิญจริงๆ บางคนจริงจังกับเส้นทางอาชีพของตนมาก ฉัน จนถึงทุกวันนี้ ฉันไม่มีแผนใหญ่ ฉันใช้มันตามที่มันมา”

เจม มิทเชล

ในช่วงพักใหญ่ของเขา:

“ถ่ายปกครั้งแรกของฉันสำหรับชาวอังกฤษ สมัย ในปี 1977 กับช่างภาพ Eric Bowman ฉันรู้สึกกลัว แต่มันก็เป็นช่วงเวลาที่ฉันตระหนักว่านี่คือสิ่งที่ฉันต้องการทำ—ฉันไม่ต้องการทำงานในร้านเสริมสวย ฉันเดาว่าคุณคงคิดว่านี่เป็นช่วงพักใหญ่ของฉันเพราะพวกเขาโทรหาฉันครั้งแล้วครั้งเล่า ฉันอยู่ที่ร้านเสริมสวยที่ฉันทำงานอยู่อีกสองปีในลอนดอน จากนั้นฉันก็ย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ ที่ซึ่งฉันได้ไปถ่ายทำกับชาวอเมริกันโดยตรง สมัย และเออร์วิง เพนน์ และบรูซ เวเบอร์ มีงานทุกวัน ทุกเย็น เที่ยวทะเลแคริบเบียน ไม่ใช่ว่าฉันรู้ในตอนนั้น แต่เป็นยุคทองของการถ่ายภาพแฟชั่น”

Patrick Demarchelier

ในบทเรียนที่ใหญ่ที่สุดที่เขาได้เรียนรู้ตลอดหลายปีที่ผ่านมา:

“หุบปากฉันซะเหลือเกิน ไม่ใช่ทุกครั้ง แต่เรียนรู้ว่ามันไม่ใช่ทั้งหมดของคุณ เพราะในตอนแรกฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องของฉันซึ่งฉันคิดว่าทุกคนทำเมื่อตอนยังเด็ก ดังนั้นจงเรียนรู้ว่าเมื่อใดควรพูดและควรอยู่เงียบๆ เมื่อใด บทเรียนสำคัญอีกอย่างที่ฉันได้เรียนรู้คือ คุณสามารถมีความสามารถจริงๆ สวยอย่างเหลือเชื่อ แต่ถ้าไม่ใช่เวลาของคุณ มันจะไม่เกิดขึ้น เช่นเดียวกับทุกสิ่งในชีวิต มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับเวลา”

ดูนางแบบและนักออกแบบชั้นนำในอุตสาหกรรมพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้ Sam McKnight มีความพิเศษ:

เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของอุตสาหกรรมผมและแฟชั่น:

“ทุกวันนี้มีความต้องการเปลี่ยนแปลงมากมาย และความคาดหวังที่จะเปลี่ยนแปลงซึ่งต่างจากเมื่อก่อนเมื่อ การเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นเป็นปฏิกิริยาโดยธรรมชาติของบางสิ่งบางอย่าง เมื่อการเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นเป็นความก้าวหน้าตามธรรมชาติ an วิวัฒนาการ. ฉันคิดว่ามีความกดดันอย่างมากสำหรับการเปลี่ยนแปลงในตอนนี้ เพียงแค่คอลเล็กชั่น [แฟชั่น] ทั้งหมดที่ต้องทำและอินเทอร์เน็ตโดยทั่วไป ฉันรู้ว่าคนจำนวนมาก รวมทั้งตัวฉันเอง เบื่อกับสิ่งนั้นและต้องการใช้เวลามากขึ้นเพื่อทุ่มเทให้กับงานของพวกเขา แต่ฉันกำลังเดินเตร่ อีกทางหนึ่งที่อุตสาหกรรมผมเปลี่ยนไปคือผลิตภัณฑ์ที่ทันสมัยและเครื่องมือที่ทันสมัย เทคโนโลยีมาอย่างก้าวกระโดดตั้งแต่ฉันเริ่มทำผม และนั่นคือสิ่งที่ช่วยให้เราทำสิ่งบ้าๆ เหล่านี้ที่เราทำ สิบครั้งต่อวัน หลังเวทีที่การแสดงหรือในกองถ่าย ตัวอย่างเช่น ยี่สิบปีที่แล้ว ถ้าคุณใส่จารบีบนผมของนางแบบในงานแฟชั่นโชว์ครั้งแรกของวัน เธอจะมีผมมันเยิ้มเป็นเวลาสองสัปดาห์ ตอนนี้คุณสามารถมีผลิตภัณฑ์จาระบีที่ละลายน้ำได้เพื่อให้ล้างออกได้อย่างรวดเร็วและ เพราะเรามีผลิตภัณฑ์ [จัดแต่งทรงผม] แบบแห้งมากมาย ตอนนี้เราไม่ต้องสระผมให้ผู้หญิงเปียกด้วยซ้ำ เปลี่ยน. เรามีผลิตภัณฑ์ที่ช่วยให้เราสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างรวดเร็ว แต่การเปลี่ยนแปลงที่รวดเร็วซึ่งไม่กระทบต่อสุขภาพของเส้นผม"

ในนิทรรศการ Somerset House:

“มันไม่ใช่นิทรรศการหนังสือ มันคล้ายคลึงกันและงานของฉันบางส่วนจะถูกจัดแสดง แต่นิทรรศการนี้เป็นการแสดงบริบททางวัฒนธรรมของเส้นผมและแฟชั่นมากกว่า 40 ปีที่ผ่านมา Shonagh Marshall ภัณฑารักษ์ที่ Somerset House ก็รู้สึกว่าผู้คนต้องการเห็นสิ่งที่พวกเขาไม่เห็นบน Google ดังนั้น เรากำลังเปิดเผยขั้นตอนการสร้างทรงผมสำหรับถ่ายภาพหรือแฟชั่นโชว์และการทำงานร่วมกันที่เข้าสู่ มัน. หนึ่งในนิทรรศการแรกคือหนึ่งในกระเป๋าใส่อุปกรณ์ของเรา—เราได้สร้างสิ่งที่ดูเหมือนเป็นพื้นที่หลังเวที และเราได้สร้างลุคจากการแสดงวิกผมในอดีตขึ้นมาใหม่ จึงเป็นกระบวนการทั้งหมด สำหรับฉันมันเป็นวิธีการเน้นการค้าทำผม การค้าทำผมมักถูกมองว่าเป็นร้านทำผม แต่นั่นไม่ใช่สิ่งที่เราทำ ดังนั้นสิ่งนี้จึงช่วยอธิบายได้ ฉันหวังว่าสิ่งนี้จะช่วยสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนหนุ่มสาวที่ต้องการเข้าสู่ธุรกิจ”

Patrick Demarchelier

รวมเจ้าหญิงไดอาน่าไว้ในหนังสือของเขา:

“ฉันยังไม่พูดมากเกี่ยวกับเวลาของฉันกับไดอาน่า และบทในหนังสือไม่ใช่การบอกเล่าหรือฉันเปิดเผยความลับใดๆ ฉันแค่ใส่ภาพโปรดของเธอพร้อมกับเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ตลกๆ ที่ฉันเคยเล่ามาก่อน คุณรู้ไหมว่ามันเป็นส่วนสำคัญอย่างยิ่งในอาชีพการงานของฉัน สำหรับฉัน ฉันได้ไปเห็นสถานที่และสิ่งของต่างๆ และพบปะผู้คนผ่านความสัมพันธ์นั้น ซึ่งฉันไม่เคยทำมาก่อนในล้านปีหากฉันไม่ได้เป็นช่างทำผม เป็นเพราะการค้าขายของฉันที่เรื่องทั้งหมดนั้นเกิดขึ้นและนั่นคือสิ่งที่ฉันกำลังพูดด้วย หนังสือและนิทรรศการ—ว่าเมื่อมีการค้าขายเช่นนี้ไม่มีข้อจำกัดในการ ความเป็นไปได้”


ผู้อำนวยการผลิต/ผู้กำกับ/นักข่าว: Karen Morrison, DP Cameraman/Giovanni Sicignano วิดีโอของ MODTV


ลิงก์ที่เกี่ยวข้อง:

  • Sam McKnight คุยกับ จูงใจ เกี่ยวกับผมทรงใหม่อันน่าทึ่งของเขา เครื่องประดับ
  • ทุกสิ่งที่คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับความงามอันยอดเยี่ยมของ Fendi ดู
  • ตรวจสอบเครื่องประดับผมที่น่าตื่นตาตื่นใจจากซาลซ์บูร์กของชาแนล แสดง
insta stories