Hur CGI ändrade specialeffektsmink i filmer och tv

Det finns ett gammalt ordspråk i världen specialeffektsmink: Om du kan tala om att någon har den på sig, har du inte gjort ditt jobb. Specialeffekter skapades för att hjälpa publiken att tro att allt som händer på skärmen - en karaktär som åldras, en ballerina som förvandlas till en svan - är helt, helt verklig.

Varelser som härrör från fantasin - som Marvel's Mystique eller Stephen Kings Pennywise - väcks ofta till liv genom timmar av detaljerade kosmetiska applikationer: lager av airbrush-smink, protetiska latexapparater, skulpterade rynkor. Makeupartisten Jack Pierce, en av de första sminkavdelningscheferna på Universal Pictures, anses vara en pionjär: Han skapade Frankenstein-monstret och Dracula-sminket för filmer i början av 1930-talet. Materialet till hans förfogande? Mortician's vax, kitt, sprit tuggummi och fettfärg.

Idag har verktygssatsen utvecklats. De mest mästerliga moderna exemplen på detta hantverk är ofta när våra favoritskådespelare förblir mänskliga, men förvandlas till andra kända personligheter. Ta

Bomb: Makeup- och effektdesigner för proteser [Kazu Hiro vann en Oscar för att förvandla Charlize Theron till nyhetsankare Megyn Kelly. Hans kit gick längre än läppenna. Hiro använde åtta proteser, inklusive tyngre ögonlock och en plugg placerad inuti Therons näsa för att förstora hennes näsborrar. Sminkningen tog två och en halv timme att göra varje dag. Utan krediter skulle du aldrig veta att det är Theron i rollen.

Sedan finns det metamorfoser som får dig att slingra dig i stolen, som [Natalie Portmans obehagligt realistiska fågelförvandling (utskjutande fjädrar, sträckande huvud, bakåtböjande ben) skapade för Svart svan förbi Mike Marino, en av branschens mest efterfrågade 
specialeffektskonstnärer och ägare av Prosthetic Renaissance. Marino kommer inte att avslöja hur mycket det kostade att skapa den scenen, men säger att projekt som det kan kräva "miljoner dollar", plus månader av planering och utförande.

Mer nyligen, för tredje säsongen av Sann detektiv, Marino åldrade Mahershala Ali genom tre stadier av livet: som 35-åring, 45-åring och slutligen en pensionär med grånande hår och djupa rynkor. Att dra bort den här nivån av smink (att "s" inte är ett stavfel - det här är branschtermen) kräver vanligtvis timmar av förberedande arbete. Processen inkluderar att skapa en kopia av skådespelarens ansikte med hjälp av silikon- och gipsformar ("lifecasting") och använda det att skulptera en partiell eller hel ansiktsprotes med rynkor och veck där de naturligt skulle falla på den personens ansikte. Varje por är handskulpterad och slutprodukten är luftborstad för att se ofullständig ut, som äkta hud. Efter tre till fyra timmar i sminktrailern börjar skådespelarna sin inspelningsdag. "Åldrande smink är den högsta svårighetsgraden. Aliens – kan inte säga att de är lätta, men ingen vet hur en utomjording ser ut, säger Marino, som också fick Robert De Niro att framstå som yngre för sin roll i Joker. "Han har kinderproteser för att fylla i sina ögonpåsar och släta ut sina kinder." (Vänligen prova inte detta hemma.) 

Fram till slutet av 90-talet gjordes allt helt för hand innan en skådespelare satte sig framför kameran. Nu blir bryggan mellan specialeffekter och visuella effekter (som datorgenererade bilder, a.k.a. CGI) kortare. Martin Scorsese valde att få De Niro att se yngre ut Irländaren med hjälp av visuella effekter, men regissören Todd Phillips valde specialeffekter för Joker; båda filmerna kom ut 2019. "Som makeupartister kan vi fysiskt bara göra så mycket och det är vanligtvis att lägga till siluetten istället för att ta bort", säger makeupartisten Ve Neill, som vann Oscars för Beetlejuice, Fru. Doubtfire, och Ed Wood och kommer snart att öppna Legends Makeup Academy i Studio City. "CGI är också bra för blodarbete - det sparar tid för rengöring mellan skotten."

Skådespelare gillar ofta att vara sminkade för att förbättra sin prestation, säger Neill. Men även när den faktiska fysiska sminkningen gör det tunga lyftet, kan CGI fortfarande spela in. "Jag litar aldrig på visuella effekter för att fixa mina sminkningar, men saker händer, som att en skådespelare sticker hål i ansiktet [protes], eller så svettas han så illa och han vill inte bli rörd", säger Marino. "Vi kommer att säga till kontinuitetspersonen, 'Hej, han svettas och jag kan inte fixa det, [så det borde fixas i efterproduktion med CGI]'."

Efter en scen wraps det ofta en digital hår-, makeup- och dermatologisession. "Du kan ta bort hängiga halsar, minska storleken på näsan och öronen eller stoppa in en midja", säger Rod Maxwell, en digital och praktisk effektkonstnär. Om människor ser omöjligt perfekta ut i ett tv-program, en film,
eller musikvideo, är chansen stor att en osynlig skönhetsrensning har ägt rum: jämna ut huden, ta bort glans, radera fläckar - vanliga tekniker i Maxwells arbetslinje. Han kan till och med ge mer rörelse åt ett ansikte, som att få en ögonprotes att blinka eller lägga till rörelse på en kind om det inte uppnåddes på inspelningen.

"Nuförtiden har varje film visuella effekter som berör varje avdelning - smink, hår, ljussättning, scenografi", säger Bill Corso, medgrundare av Digital Makeup Group, som hjälpte till att återskapa det berömda endoskelettet på Arnold Schwarzenegger i Terminator: Dark Fate och förvandlade Taylor Swift till Tyler Swift för musikvideon "The Man". I Mörkt öde, Schwarzenegger var 35 år äldre än i originalet Terminator, så Corso höll proteserna lätta och tunna och använde CGI från Industrial Light & Magic för att göra endoskelettet. Swift bar åtta proteser för sin förvandling, inklusive en förstorad panna, näsa och örsnibbar, fylligare kinder och handredskap för att få henne att framstå som mer maskulin. Corso skapade ett par olika utseenden för singer-song-writern och hon valde till slut den makeup som var längst bort från hur hon normalt ser ut. Allt var protes, inklusive benen "Tyler" blottade i videons tennismatch. "De var protesärmar baserade på benen på ett riktigt tennisproffs", säger Corso. "De målades silikon med hår instansat och bars som knäskydd." 

Det finns magi i att veta att en person ligger under innovativ makeup, oavsett om den slutliga looken är fantastisk eller rotad i verkligheten. "Jag försöker göra allt felfritt verkligt så att det kan filmas i närbild", säger Marino. "Jag tittar på de stora – Rick Baker [skapare av sminkningar för Michael Jacksons "Thriller"-video och Den nötiga professorn] och Dick Smith [mannen som "fick Linda Blairs huvud att snurra" in Exorcisten]. De hade inga visuella effekter för att fixa sitt arbete, så varför skulle jag det? Det är svårare nu eftersom kamerorna är bättre, men det betyder inte att vi ska vara lata." 

Den här historien dök ursprungligen upp i Allures nummer för december/januari 2022. Lära sighur man prenumererar här.

---

Läs fler berättelser om sminkmagi här:

• Hur filmar Stjärnornas krig Ändrade Adria Arjonas förhållande till smink
• Medaljongen som Kristen Stewart bär överallt har läppstift inuti
• Detta TikTok-hack skapar perfekta kattögon med tryckande naglar

---

Se nu hur Nina Dobrev gör sin egen 10-minutersrutin:

Följ Allure vidareInstagramochTwitter, ellerPrenumerera på vårt nyhetsbrevatt hålla dig uppdaterad om allt som har med skönhet att göra.