Queer Artists Sarah Zapata, LJ Roberts Express Identity v Muzeju umetnosti in oblikovanja

Ko jih spoznam, LJ Roberts sedi s prekrižanimi nogami na tleh v vzhodni galeriji Muzej umetnosti in oblikovanja (MAD) na Manhattnu. Pletejo pisane cevi iz preje, da naredijo obrobo za pravokotno prostranstvo črnih in srebrnih vlaken na tleh, ki bodo sčasoma visela na steni. Roberts je danes zjutraj prišel v kolesarsko nesrečo, roke pa so pokrite s svetlo obarvanimi trakovi, ki dopolnjujejo cevi iz preje in Robertov roza pletilni stroj z blagovno znamko Barbie.

Ko mimo hodijo zmedeni obiskovalci muzeja, se vprašajo: "Toda kje je kombi?" na način, ki me spominja na Ashtona Kutcherja v Stari, kje je moj avto?; vedo, da Robertsov del navdihuje Van Dykes, skupina nomadskih lezbičnih separatistov, ki so v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja s kombiji potovali po Združenih državah.

Roberts s komadom še ni končal in to je bistvo. S sodelavko tekstilne umetnice Sarah Zapata ustvarjata svoja dela v realnem času in glede na obiskovalce muzejev v skupnem osemtedenskem delu

rezidenca pri MAD. Njihove instalacije, na ogled do 15. oktobra, so del razstave MAD, imenovane Studio Views: Ustvarite v razširjenem polju, ki obiskovalcem ponuja možnost opazovanja umetnikov v akciji.

Rojen v predmestju zunaj Detroita, Roberts, ki se ukvarja s spoloma, zdaj čas deli med Brooklynom in Kalifornijo. Uporabljajo tehnike, kot sta vezenje in pletenje, za ustvarjanje umetnosti, ki časti čudno zgodovino.

Čez muzejsko dno, v galeriji West, Sarah Zapata sedi pred šivalnim strojem. Kot perujsko-ameriška umetnica, vzgojena v Teksasu, ustvarja dela, ki se nanašajo na njeno preteklost: ustvarja oltarne krpe in odeje, ki jih navdihujejo tiste, ki so jih perujske ženske oblikovale nasilje med perujsko vlado in njenimi gverilskimi skupinami. Sedel sem z Robertsom in Zapato, da bi razpravljali o tem, kako njihovo ozadje in njihova čudna identiteta obveščata o njuni umetnosti in kaj upajo, da ji bodo gledalci njihovega dela odvzeli.

LJ, mi boš povedal o kombiju, ki ga trenutno ustvarjaš?

Roberts: Kombi obstaja kot fantazija, prežeta z znanstveno fantastiko in postapokaliptičnimi idejami. Mislim, da seva energijo namesto nafte. Veliko tega, kar poganja projekt, je trenutni politični trenutek - potreben je pobeg od resničnosti, pa tudi razmišljanje o okoljskem propadu. Kombi v moji domišljiji razmišlja o alternativnem načinu bivanja. To je način, da si vzamem glavo, vendar se ne počutim ločeno od stvari, zaradi katerih sem v svetu zelo zaskrbljen. Predstavljam si, da je kombi spremenjen za krmarjenje po postapokaliptičnih ali fantazijskih scenarijih. Kombi zahteva iznajdljivost in domišljijo, ki je ključnega pomena za številne queer in trans ljudi, ki se ukvarjajo z ustvarjalnimi in aktivističnimi prizadevanji.

Neumno se sprašujem o tem vprašanju, toda kaj je dejansko kombi?

[Pravokotnik iz srebrno-črne tkanine] je kombi. To je torej ta skica [na sliki zgoraj]. Želim si, da bi bilo malo drugačnega... [Ko je obešen] bo večinoma podoben temu, kako je slika obešena in kako so odeje obešene na steno.

Kako se vaša današnja skupnost primerja s tolpami iz 70 -ih let, kot je Van Dykes?

Roberts: Moja skupnost je v veliki meri čudna, vendar še zdaleč nisem separatistična. Nikoli nisem verjel ali sodeloval v prostorih, ki izključujejo trans ljudi. Imam zelo medgeneracijsko skupnost, ki jo sestavljajo cis in trans ljudje, ki prihajajo iz različnih slojev življenja. Ko sem šel v separatistične prostore, sem se počutil neprijetno. Pomembno si je zapomniti, da lahko »feministični« prostori ustvarijo robove, ne glede na to, ali izključujejo trans ljudi ali barvne ljudi. Vendar lahko včasih ta izključitev sproži kritična gibanja. Kljub temu imam pogosto domišljije o pobegu v prostore, ki se mi zdijo manj grozeči kot običajna okolja. Mislim, da komad delam med Studio Views obstaja v tem prostoru. Jaz bi temu rekel znanstvenofantastični separatizem.

Sarah, kako te ženske, ki se spopadajo s konfliktom v Peruju, še naprej navdihujejo in obveščajo, kaj ustvarjaš zdaj?

Zapata: Prešite kosi so pripovedno orodje za ženske, da izrazijo svoje izkušnje. Kot ženske jih niso jemale tako resno, ampak so se spopadale z grozljivimi zlorabami. [Prešite odeje in oltarne krpe] so narejene s to neverjetno pogumno in spretno tehniko. Oltar, to je srce cerkve. Na to je vse osredotočeno in teoretično je cerkev le lupina. Tako prostor tradicionalno krasi ženski predmet, ki ga naredi čistega, lepšega in zaščitenega, vendar za oltar ni prostora za ženske. Tako je postal preprost način razmišljanja o izmenjavi moči in imenovanju. Od tam sem si ogledoval druge slovesne tekstilije. Običajno imam povsod rad nekakšno ameriško in nato perujsko dostopno točko.

Tehnike, ki jih uporabljate, zahtevajo intenzivno delo in pozornost do detajlov - kako ste se jih naučili in izpopolnili?

Zapata: Moja babica me je naučila veliko šivanja in kvačkanja. Vedno pa so me zelo zanimali tekstilije, tudi če nisem imel tehničnega jezika. Odrasel sem v Teksasu in oblačila sem vroče zlepil skupaj in jih pobarval-na kakršen koli način, kjer bi lahko ustvaril, kot bi si želel. Mislim, da je to tako super; smo že pokriti s tekstilom, zato imamo do tega neverjeten odnos.

Ker so oblačila sredstvo za izražanje spola, usmerjenosti in identitete na splošno, kaj mislite o tistih, ki omalovažujejo modo in obrt?

Zapata: Vsekakor je v preteklosti prišlo do odpuščanja [vlaken] ali obrtniških del. Menim, da je to zelo spolen način razmišljanja o tem. Toda zdaj se zdi res razburljivo, saj se zdi zelo čudno gibanje za delo s tekstilom in Mislim, da je to zato, ker ni tako povezano s telesom in politiko o telesu trenutno in kdo je lastnik to. In tudi samo oblačila, kaj pomenijo oblačila, se spreminjajo - vse je hitra moda in ta povsod prisoten okus, se mi zdi, je transcendenten. Delovati proti temu postaja res močno.

LJ, kako je tvoje delo v vlaknih povezano s queer identiteto in željo po združevanju teh praks z zamišljenim kombijem znanstvene fantastike?

Roberts: Odločitev, da vlakna osredotočim na bistvo svoje prakse, izhaja iz... prejšnjega dela žensk in ljudi, ki niso skladni s spolom, da bi motili umetniški kanon.

Ali vas kontaktirajo mlajši queer umetniki, ki iščejo podporo?

Zapata: Res ne. Želim si, da bi to storil, ker menim, da je zelo pomembno videti širšo sliko. Še posebej zato, ker [ko sem bil mlajši] sploh nisem vedel, kaj je lezbijka. Prvega dekleta nisem imel do 21. leta. Zanimivo je, ker se mi zdi, da traja le nekaj časa, da najdem pravi jezik, da opišem, kako si. Še posebej prihaja od nekje, ki je tako religiozen. Nisem blizu s [evangeličansko krščansko, s sedežem v Teksasu] strani družine in verjetno ne bom nikoli, vendar to ni več moja krivda. Upajmo, da internet danes otrokom omogoča, da to razumejo, vendar tudi upam, da internet ne homogenizira ljudi in menim, da je queer kultura res pomembna in da mora ostati pri tem obrobje. Tako da to je moja skrb. Prepričan sem, da z napredkom prihaja mainstream.

Sarah, kaj upaš, da bodo gledalci odnesli z razstave?

Zapata: Mene skrbi, da bo edina dostopna točka do umetnosti lepa, ker delam iz zelo dostopnega materiala. Zato razmišljate o sredstvih, ki jih imate, in o tem, kako jih lahko popolnoma spremenite. Vse, kar želim narediti s svojim delom, je spremeniti dojemanje ljudi glede okoliščin okoli njih. To si želim in upam, da bodo ljudje to storili. Vedno želim, da mi ljudje vzamejo delo, da je poetično politično. Zanima me moč domišljije.

LJ, lahko poveš kaj več o privlačnosti eskapizma, ki navdihuje tvoje delo? Kaj lahko storimo tukaj in zdaj, da bi svet postal boljši kraj za mlade queer ljudi?

Roberts: Mislim, da si je predstavljanje, kar se zdi nemogoče, družbenih struktur, ki imajo manj nasilja kot realnost sedanjih, koristno za razmišljanje skozi aktivistična dejanja. Mislim, da nam ni treba zapustiti Zemlje, da bi si predstavljali možnosti pravičnega in varnejšega sveta. Všeč so mi taktike zmanjševanja škode in odstranjevanja stigm, ki se uporabljajo za marginalizirane ljudi. Do sedaj se zdi logično, da bi razumeli, da kriminalizacija ljudi s HIV/aidsom ni le neproduktivna, ampak tudi nečloveška. Zdi se mi povsem dosegljivo. Black Lives Matter je v realnem času predstavil model, kako spodbujati trajnostna gibanja. Zdi se mi, da najbolj nagrajen aktivizem, s katerim se ukvarjam, vključuje sodelovanje z ljudmi, ki so zelo drugačni od mene. Rad imam izziv, da razmišljam več, želim več in si prizadevam za to.

Ta intervju je bil zaradi jasnosti urejen in zgoščen.

---

Povezano:

• Ikona Queer Kate Bornstein deli, kako so spoznali, da niso niti moški niti ženska
• Sem čudakinja in invalidka, ki uporablja modo za samooskrbo
• Zakaj je ta stilistka v svojem salonu odpravila cene na podlagi spola

---