Queer Artists Sarah Zapata, LJ Roberts Express Identity v Múzeu umenia a dizajnu

  • Sep 05, 2021
instagram viewer

Keď ich stretnem, LJ Roberts sedí so skríženými nohami na podlahe vo Východnej galérii mesta Múzeum umenia a dizajnu (MAD) na Manhattane. Pletú farebné priadzové trubice, aby vytvorili okraj pre obdĺžnikovú rozlohu čiernych a strieborných vlákien na podlahe, ktorá nakoniec visí na stene. Roberts sa dnes ráno stala cyklistickou nehodou a ich ruky sú pokryté pestrofarebnými náplastami, ktoré dopĺňajú trubice priadze a Robertsov ružový pletací stroj značky Barbie.

LJ Roberts v práci.

Jenna Bascom / Múzeum umenia a dizajnu

Keď okolo idú zmätení návštevníci múzea, pýtajú sa: „Ale kde je dodávka?“ spôsobom, ktorý mi pripomína Ashtona Kutchera v Kámo, kde je moje auto?; vedia, že Robertsov kúsok je inšpirovaný Van Dykes, skupina nomádskych lesbických separatistov, ktorí v 70. rokoch minulého storočia cestovali po USA v dodávkach.

Jenna Bascom / Múzeum umenia a dizajnu

Roberts s dielom ešte neskončil, a o to tu ide. Spolu s kolegyňou v textilnom priemysle Sarah Zapatou tvoria svoje práce v reálnom čase a vzhľadom na návštevníkov múzeí počas spoločného osemtýždňového pobytu.

bydlisko u MAD. Ich inštalácie, ktoré sú k videniu do 15. októbra, sú súčasťou výstavy MAD s názvom Studio View: Remeslo v rozbalenom poli, ktorá ponúka návštevníkom možnosť sledovať umelcov v akcii.

Roberts, rodová rodáčka, sa narodila na predmestí mimo Detroitu a teraz rozdeľuje svoj čas medzi Brooklyn a Kaliforniu. Na vytvorenie umenia, ktoré ctí zvláštnu históriu, používajú techniky ako vyšívanie a pletenie.

Sarah Zapata v práci.

Jenna Bascom / Múzeum umenia a dizajnu

Na poschodí múzea v Západnej galérii Sarah Zapata sedí pred šijacím strojom. Ako peruánska Američanka, výtvarníčka vychovaná v Texase, vytvára dielo, ktoré odkazuje na jej predkovú históriu: Vytvára oltárne plátna a paplóny inšpirované tými, ktoré vyrobili peruánske ženy tvárou v tvár násilie medzi peruánskou vládou a jej partizánskymi skupinami. Sadol som si s Robertom a Zapatom, aby som prediskutoval, ako ich pozadie a ich podivné identity informujú o ich umení a čo dúfajú, že si z toho diváci z ich práce odnesú.

LJ, povieš mi o dodávke, ktorú práve vytváraš?

Roberts: Dodávka existuje ako fantázia preniknutá sci-fi a post-apokalyptickými myšlienkami. Myslím si, že namiesto ropy vyžaruje energiu. Veľa z toho, čo poháňa projekt, je súčasný politický moment - potreba úniku z reality, ale aj premýšľanie o environmentálnom kolapse. Dodávka používa moju predstavivosť na premýšľanie o alternatívnom spôsobe bytia. Je to spôsob, ako sa dostať z mojej hlavy, ale nie je to oddelené od vecí, ktoré ma vo svete veľmi znepokojujú. Predstavujem si dodávku premenenú na navigáciu v postapokalyptických alebo fantasy scenároch. Dodávka vyžaduje vynaliezavosť a predstavivosť, čo je rozhodujúce pre mnoho queer a trans ľudí, ktorí sa angažujú v tvorivom a aktivistickom úsilí.

Jenna Bascom / Múzeum umenia a dizajnu

Cítim sa hlúpo, keď si kladiem túto otázku, ale aký je skutočný dodávkový automobil?

[Strieborno-čierny látkový obdĺžnik] je dodávka. Je to teda ten náčrt [na obrázku vyššie]. Chcem, aby to malo trochu nadpozemského sveta... [Keď bude zavesený] bude väčšinou podobný spôsobu zavesenia obrazu a zavesenia prikrývok na stenu.

Ako je vaša komunita dnes v porovnaní s van gangmi zo 70. rokov, akými sú Van Dykes?

Roberts: Moja komunita je do značnej miery divná, ale mám ďaleko od separatistov. Nikdy som neveril ani sa nezúčastňoval priestorov, ktoré vylučujú trans ľudí. Mám veľmi medzigeneračnú komunitu, ktorá sa skladá z cis a trans ľudí, ktorí pochádzajú z mnohých oblastí života. Keď som išiel do separatistických priestorov, cítil som sa nepríjemne. Je dôležité mať na pamäti, že „feministické“ priestory môžu vytvárať okraje, bez ohľadu na to, či vylučujú trans ľudí alebo farebných ľudí. Niekedy však toto vylúčenie môže spustiť kritické pohyby. Napriek tomu mám často predstavy o úteku do priestorov, ktoré sa cítia menej ohrozujúce ako prostredie hlavného prúdu. Myslím, že kus, počas ktorého robím Štúdiové výhľady v tomto priestore existuje. Nazval by som to sci-fi separatizmom.

Sarah, ako vás ženy, ktoré sa zaoberajú konfliktmi v Peru, stále inšpirujú a informujú o tom, čo práve vytvárate?

Zapata: Prešívané kúsky sú naratívnym nástrojom pre ženy, aby vyjadrili svoje vlastné skúsenosti. Ako ženy ich nebrali tak vážne, ale riešili hrozné zneužívanie. Prikrývky a prikrývky na oltáre sú vyrobené touto neuveriteľnou odvážnou a zručnou technikou. Oltár, to je srdce kostola. Na to sa všetko sústreďuje a teoreticky je cirkev iba škrupinou. Priestor teda tradične zdobí predmet vyrobený ženou, aby bol čistý a aby bol krásny a chránil ho, a napriek tomu nie je priestor pre ženy pri oltári. Preto sa stal týmto jednoduchým spôsobom uvažovanie o výmene moci a označenia. A odtiaľ som sa pozeral na ďalšie slávnostné textílie. Obvykle všade mám rád nejaký americký a potom peruánsky prístupový bod.

Jenna Bascom / Múzeum umenia a dizajnu

Techniky, ktoré používate, vyžadujú intenzívnu prácu a pozornosť k detailom - ako ste sa ich naučili a zdokonalili?

Zapata: Moja stará mama ma naučila veľa šitia a háčkovania. Ale vždy ma veľmi zaujímal textil, aj keď som nemal technický jazyk. Vyrastal som v Texase a svoje oblečenie by som lepil za tepla a maľoval-akýmkoľvek spôsobom, kde by som mohol vytvoriť, ako by som chcel, aby vyzeral. Myslím si, že práve to je také skvelé; už sme pokrytí textilom, takže k tomu máme tento neuveriteľný vzťah.

Vidieť ako oblečenie je prostriedok na vyjadrenie pohlavia, orientácie a identity ako celku, čo si myslíte o tých, ktorí bagatelizujú módu a remeselné práce?

Zapata: Historicky došlo k prepusteniu [vlákna] alebo remeselnej práce. Myslím si, že je to veľmi rodový spôsob, ako o tom premýšľať. Ale práve teraz to vyzerá naozaj vzrušujúco, pretože to vyzerá ako veľmi zvláštny pohyb pre prácu v textíliách a Myslím si, že je to preto, že to v súčasnosti tak nesúvisí s telom a politikou tela a kto ho vlastní že. A tiež dokonca aj oblečenie, čo znamená oblečenie, sa mení - všetko je rýchla móda a tento všadeprítomný druh vkusu je podľa mňa transcendentný. Proti tomu sa stáva skutočne silným.

LJ, ako sa tvoja práca vo vláknach spája s queer identitou a túžbou skĺbiť tieto praktiky s vymyslenou sci-fi dodávkou?

Roberts: Voľba sústrediť vlákna ako jadro mojej praxe pramení z... predchádzajúcej práce žien a ľudí, ktorí nie sú v súlade s pohlavím, s cieľom narušiť kánon umenia.

Kontaktujú vás mladší queer umelci, ktorí hľadajú podporu?

Zapata: Naozaj nie. Prial by som si to, pretože si myslím, že je veľmi dôležité vidieť celkový obraz. Najmä preto, že [keď som bol mladší] ani som nevedel, čo je lesba. Prvú priateľku som nemal, kým som nemal 21 rokov. Je to zaujímavé, pretože mám pocit, že nájdenie správneho jazyka na opis toho, ako sa máte, trvá nejaký čas. Zvlášť pochádza z miesta, ktoré je také náboženské. Nie som si blízky s [evanjelikálnou kresťanskou, so sídlom v Texase] rodinou a pravdepodobne nikdy nebudem, ale to už nie je moja chyba. Našťastie internet v dnešnej dobe umožňuje deťom to pochopiť, ale ja tiež dúfam, že internet nehomogenizuje ľudí a myslím si, že podivná kultúra je skutočne dôležitá a musí na nej zostať strapce. To je teda moja starosť. Som si istý, že s pokrokom prichádza aj hlavný prúd.

Jenna Bascom / Múzeum umenia a dizajnu

Sarah, čo dúfate, že si diváci z výstavy odnesú?

Zapata: Je mojou starosťou, že jediným prístupovým bodom k umeniu bude, že je krásny, pretože pracujem vo veľmi prístupnom materiáli. Uvažuje teda o prostriedkoch, ktoré máte, a o tom, ako ich možno úplne zmeniť. Všetko, čo chcem so svojou prácou urobiť, je zmeniť vnímanie ľudí okolnosťami, ktoré ich obklopujú. To je to, čo chcem, a dúfam, že to ľudia urobia. Vždy chcem, aby si ľudia z mojej práce odniesli, je to poeticky politické. Zaujíma ma sila fantázie.

LJ, môžeš povedať viac o príťažlivosti úniku, ktorý inšpiruje tvoju prácu? Čo môžeme urobiť tu a teraz, aby bol svet lepším miestom pre mladých divných ľudí?

Roberts: Myslím si, že predstava niečoho, čo sa javí ako nemožné spoločenské štruktúry, ktoré sú menej násilné než realita súčasných, je užitočné na premýšľanie prostredníctvom aktivistických akcií. Nemyslím si, že musíme opustiť Zem, aby sme si predstavili možnosti spravodlivého a bezpečnejšieho sveta. Páči sa mi taktika znižovania škôd a odstraňovania stigiem, ktoré sa uplatňujú na marginalizovaných ľudí. Teraz sa zdá byť logické, že by sme pochopili, že kriminalizácia ľudí s HIV/AIDS je nielen neproduktívna, ale aj nehumánna. Zdá sa mi to úplne dosiahnuteľné. Black Lives Matter poskytla model v reálnom čase, ako podporovať udržateľné pohyby. Považujem za najužitočnejší aktivizmus, do ktorého sa zapojím, spoluprácu s ľuďmi, ktorí sú úplne iní ako ja. Mám rád výzvu myslieť vo väčšom, chcieť viac a pracovať na tom.

Tento rozhovor bol kvôli zrozumiteľnosti upravený a skrátený.


Súvisiace:

  • Queer Icon Kate Bornstein hovorí, ako si uvedomili, že nie sú mužom ani ženou
  • Som Queer a zdravotne postihnutá žena, ktorá používa módu ako samošetrenie
  • Prečo tento stylista vo svojom salóne eliminoval ceny založené na pohlaví

insta stories