Jean Paul Gaultier a organizat cea de-a 50-a aniversare și ultima prezentare de modă din toate timpurile pentru sezonul de modă din primăvara anului 2020. Designerul a prezentat o serie de look-uri care au fost inspirate de colecțiile sale anterioare, iar multe dintre aspectele de frumusețe văzute în timpul spectacolului au fost, de asemenea, o revenire la trecut. Artistul de machiaj Erin Parsons a aplicat farduri metalice aurii și argintii care sclipeau sub lumini, spălări ridicate de culoare în portocaliu, albastru și violet și un aspect mai minimalist pe modele precum Bella și Gigi Hadid. Deoarece erau peste 200 de look-uri și aproape la fel de multe modele, ea a lucrat cu o echipă de 45 de asistenți pentru a crea toate aspectele diferite.
„Ochii îndrăzneți au fost creați folosind umbra de ochi și apoi au pătrat cu un lichid potrivit”, a spus Parsons Allure. Ea a scufundat o periuță de dinți în vopsea potrivită și a punctat pe pigment, pe care Parsons îl numește „pete” pentru a descrie efectul pistrui stropit. „Am creat același aspect, dar cu umbră și sclipici argintii”, adaugă ea. „Jean Paul ceruse pistrui și am vrut să fac ceva ceva mai creativ decât să desenez pe pistruii falsi pe care i-am văzut în trecut”.
Odile Gilbert a făcut părul pentru spectacol, care a fost, de asemenea, teatral: au existat flori, bucle masive, șifonate cu spate - practic orice fel de coafură pe care ți-ai putea-o imagina.
Designerul japonez Yuima Nakazato este un relativ nou venit în calendarul de modă. Nakazato se concentrează pe îmbinarea tehnologiei cu sustenabilitatea pentru a crea câteva piese neconvenționale. Cu toate acestea, în acest sezon, designerul a împins și o nouă viziune îndrăzneață în ceea ce privește părul și machiajul. Hirofumi Kera a condus direcția fiecăruia, transformând modelele în creaturi dintr-o altă realitate. Fiecare model purta o perucă dramatică care se ridica în picioare în nuanțe strălucitoare de roșu, roz și albastru. „A fost realizat cu un cadru de sârmă”, a spus Kera Allure în culisele perucilor, fiecare dintre ele a durat cinci sau șase ore pentru a face. „Ar trebui să semene cu focul”. Machiajul este inspirat și de foc, a spus Kera despre loviturile roșii îndrăznețe aplicate pe capace.
Viktor & Rolf a prezentat o colecție inspirată din țesături de reciclare din anotimpurile anterioare; Laura Ingalls Wilder și Holly Hobbie au fost, de asemenea, puncte de referință pentru rochiile matlasate și viclene. Pentru un contrast major, artistul de machiaj Peter Philips a aplicat tatuaje temporare la fețele, brațele și gâturile modelelor. „Designerii au vrut să dea o întorsătură aspectului de„ păpușă ”pe care l-au portretizat pe podium”, a spus Philips Allure. „Drăguțele volane, Micuța Casă din Prairie patchwork - în contrast cu un concept mai dur, de unde și tatuajele realizate manual pentru față și corp. Dar mesajul pe care l-am pus în tatuaje au fost toate pozitive - tipuri de sloganuri bune și cuvinte pozitive, cum ar fi „dragoste”, „floare” sau „pace”. „Restul aspectului a fost minim, Philips folosind Fundația Dior Backstage, o mulțime de gene false și straturi de Rimel Diorshow Pump ‘N’ Volume HD pentru a crea ochi păpuși retro, sfârșitul anilor '60.
Stilistul Damien Boissinot a creat chifle adorabile de topknot cu o mulțime de fire buclate în față pentru o piesă similară cu frumusețea „păpușii”.
La Valentino, tot accentul a fost pus pe maximalism și culoare dramatică, siluete și imprimeuri. În timp ce au existat câteva modele care au un aspect minimal, abia dacă există machiaj, Pat McGrath a creat impact pe unele fețe cu spălări metalice de culoare. McGrath a folosit Mothership VII: Divine Rose paletă pentru spălări transparente de roz, taupe, auriu sau turcoaz care au urcat sprâncenele. Alte modele purtau nuanțe transparente care, în unele cazuri, se extindeau de-a lungul obrazului. Buzele erau, de asemenea, strălucitoare și strălucitoare, cu doar un indiciu de culoare: noul Opulust Gloss în Shade Lavendaring.
Designerul Guo Pei este cunoscut pentru faptul că a făcut o declarație, iar acest sezon nu a făcut excepție. Pei a creat o fantezie uimitoare care făcea referire la Himalaya, iar frumusețea reflecta acest lucru. Artistul de machiaj Dominic Skinner a dus lucrurile la nivelul următor aplicând zăpadă falsă pe sprâncenele și genele superioare ale modelelor. „Este vorba despre oamenii care locuiesc în Himalaya”, a spus Skinner Allure. „Este un mediu cu adevărat dur. Ai un soare incredibil, ierni incredibil de reci, iar pielea reacționează la asta într-un mod agresiv. Am luat asta și am transformat-o în ceva frumos ".
Skinner a amestecat două dintre cele noi Rujuri MAC Love Me - E pentru Effortless și Shamelessly Vain - și l-a periat pentru a crea o formă grafică, topită pe obraji. El a adăugat, de asemenea, sclipici roșu pentru a-l completa. Pentru sprâncenele acoperite de zăpadă, Skinner a alergat corectorul prin fire și apoi a folosit lipici pentru gene pentru a apăsa zăpada. „Este pentru a da impresia că zăpada cade doar delicat asupra lor”.
Ralph & Russo au prezentat o colecție plină de farmec de rochii cu pene, rochii drăguțe și costume de fuste feminine pentru modă de primăvară 2020. Cele mai multe piese au fost ancorate într-o paletă de culori pastelate, cum ar fi teal, roz și verde deschis, iar artistul de machiaj Sam Bryant a creat un look care a jucat pe colecție. El a aplicat un albastru pal abia acolo pe capac pe care l-a obținut prin amestecarea personalizată Vopsele MAC. A încheiat privirea cu ochii Reflectează sclipici perla pentru un strop de irizare. Frunzele au fost periate și s-a aplicat luciu clar. Bryant a aplicat și el ruj în Snob pentru o atingere destul de roz pastelată și a lăsat fața udă fără pudre pentru un aspect tineresc.
Larry King a folosit uscătoare Dyson pentru a crea un aspect pe jumătate în sus, pe jumătate în jos. Adăugând o notă extra-feminină, a asigurat părul în spate cu arcuri supradimensionate.
Pentru spectacolul de modă de primăvară 2020 al lui Ronald Van Der Kemp, artistul de machiaj Sil Bruinsma a fost inspirat de „Helmut Newton Fetele din anii 1970 merg la club în Paris Le Palace. "Nu a lipsit culoarea glam aplicată în grafică plasamente. El a folosit Paleta MAC Art Library în Designer este să aplicați accente îndrăznețe, strălucitoare de roz cu pete grafice de argint și turcoaz. Buzele erau la fel de dramatice: Creion de buze Ruby Woo a conturat marginile buzelor în timp ce centrul era umplut cu Feel So Good Retro Matte Liquid Lipcolor. Bruinsma a aplicat și o mulțime de Mascara Extended Play atât pe genele superioare, cât și pe cele inferioare.
Ca de obicei, Pat McGrath a venit cu un aspect total inovator pentru cel mai recent show de modă Maison Margiela. A pregătit modele cu ea Skin Fetish Sublime Perfection Foundation pentru un aspect rou. Dar afirmația aici a fost cu adevărat buzele: în nuanțe neconvenționale, cum ar fi portocaliu, albastru, verde și galben, ea a aplicat o bază de culoare urmată de material flocat pentru o textură adăugată. Restul feței a fost lăsat substanțial gol pentru un impact maxim.
Între timp, Eugene Souleiman a fost responsabil pentru părul cu spate slicked, care a fost coafat sub voaluri, pălării structurate și pălării sculpturale.
La Grand Palais, Chanel a recreat o grădină cu verișoare adevărate, o fântână și o pasarelă din cărămidă pavată, ca un omagiu adus grădina de la Abbey of Aubazine, orfelinatul unde Coco Chanel și cele două surori ale ei au fost lăsate de tatăl lor ca copii. Machiajul a urmat vibrațiile minime ale școlii și inocența pe care îmbrăcămintea le-a descris. Lucia Pica, designerul de culori și machiaj creativ global Chanel, a pregătit pielea Les Beiges L’Eau de Teint înainte de a sculpta pliul ochiului cu Stylo Ombré et Contour în mov. Ea a amestecat acest lucru și apoi a aplicat nuanța Brun pe cută și pe linia inferioară a genelor și a amestecat și mai mult. În cele din urmă, luă o perie și se amestecă Les 4 Ombres paletă în Elemental pentru cele mai frumoase, mai subtile ochi afumat.
Stilistul Sam McKnight a stilat o varietate de look-uri diferite, inclusiv shag-urile dezordonate și textura slicked-back. Dar unul dintre cele mai remarcabile păruri, de departe, a fost părțile laterale adânci.
Alexis Mabille a prezentat o colecție uimitoare de rochii albe și costume. În ceea ce privește machiajul, Lloyd Simmonds a creat o mică lovitură de ochi de pisică asociată cu un superb, intens buza sclipitoare. „Inspirația a fost ca un Audrey Hepburn clasic cu buza roșie”, a explicat machiajistul MAC Pro Angelo Rauseo. Pentru buză, el a folosit MAC Lipmix. Secretul pentru a obține tot sclipiciul să rămână efectiv? „Înainte să se usuce, am împachetat cu adevărat sclipiciul. Am luat o perie - un fel de perie pufoasă - și apoi am apăsat-o cu un șervețel, astfel încât chiar să rămână aprinsă. Pot să bea, să mănânce și nu se mișcă. "(Avea dreptate - modelele din culise mâncau de fapt după aplicarea buzei.)
În ceea ce privește părul, Beppe D'Elia a împletit extensii în părul modelelor și le-a terminat cu funde supradimensionate.
Colecția de modă de primăvară 2020 a lui Armani Prive a fost un amestec eclectic de textile, imprimeuri, culori și măiestrie impresionantă. Toate acestea s-au adăugat la o estetică atât de maximalistă încât, la rândul său, a inspirat-o pe Linda Cantello, directorul de creație al Armani Beauty, să vină cu ea să ia un minim aspect fără machiaj. „Este în cea mai mare parte neutră, dar apoi, la sfârșit, apare o culoare de culoare”, a spus ea. "Tocmai am pus un pop de roz neon în centrul buzei pentru a-l face mai tridimensional și a-l duce în altă parte." A fost fără roșeață - doar un pic de contur pe obraji - și o spălare ușoară de umbră nudă pe capac, urmată de un strat foarte ușor de rimel.
În ceea ce privește părul, modelele purtau peruci negre, unghiulare, cu breton, forma geometrică jucând texturile organice din colecție.
Spectacolul de modă Dior a fost un omagiu adus femeilor. Faimoasa artistă feministă Judy Chicago a creat un decor artistic în timp ce regizorul de creație Maria Grazia Chiuri s-a inspirat din îmbrăcămintea Greciei antice - în principal peplos. După aceea, artistul de machiaj Peter Phillips a creat un aspect de ochi cu două aripi (care se extinde atât din partea superioară, cât și din partea inferioară a ochiului), cu un fir de aur între ele. El a concentrat căptușeala doar pe colțul exterior al genelor superioare și inferioare pentru o formă mai grafică și, de asemenea, a extins sprâncenele modelelor.
„Este întotdeauna plăcut să adaugi un pic de lungime sprâncenelor tale, fără ca aceasta să se simtă prea desenată”, a explicat el. Pentru a obține aspectul general, a folosit-o Diorshow On Stage Liner în 091 Matte Black, umbra de ochi aurie de la Universal Neutral Paleta de ochi personalizată Dior Backstage aplicat umed, Diorshow Brow Styler, și Diorshow Pump 'n' Brow.
Directorul de creație global Redken, Guido Palau, a păstrat părul liber și natural, cu împletituri la coroană. „Este o încuviințare a unei femei zeiță, dar nu într-un mod teatral - într-un mod real”, a explicat el. „Este o femeie puternică, deci există ideea femeii războinice într-un mod romantic, pictor. Avem un val și o panglică în spate. Totul este un indiciu al romantismului. "Cheia aspectului este textura și Palau a folosit-o Vânt suflat 05 Spray de finisare uscată pentru a o realiza.
Regizorul artistic Daniel Roseberry se gândea mult la diferitele complexități ale femeii pentru spectacolul său de modă de primăvară 2020 pentru Schiaparelli. Modelele au coborât pe pistă îmbrăcate în rochii înfrumusețate cu cristale și rochii colorate care semănau cu parașute jucăușe, echilibrate cu pielea rouă, amabilitatea artistului de machiaj Erin Parsons. „Pe fiecare față, vedeta aspectului a fost îngrijirea pielii”, a spus ea Allure. "O mulțime de cremă hidratantă cu atingeri de ascuns acolo unde este nevoie, mult balsam de buze, și în cele din urmă, doar un indiciu de pulbere acolo unde este necesar. "
Dar s-au remarcat și câteva modele. Potrivind îmbrăcămintea în sine, erau împodobite în cristale și pietre prețioase pe tot corpul lor. „Erau două fete cu‘ oase bejeweled ’lipite pe brațe - auriu și negru”, a explicat ea. „A fost un aspect incredibil în care am adus bijuteriile din rochie pe față, gât, piept și brațe. De parcă rochia ar fi devenit o parte a pielii. A fost uimitor! Totul era viziunea lui Daniel - el este un geniu ".
Ca de obicei, Iris van Herpen a trimis o frumoasă colecție de îmbrăcăminte care a îmbinat tehnologia și arta pe pistă. Conform notelor spectacolului, se inspiră „din procesele senzoriale care au loc între compoziția complicată a corpului uman, reflectată cu ecologia marină fibroasă a oceanelor noastre”.
Multe dintre modele au primit un contur pictural, grafic pe ochi și sprâncene, de către artistul de machiaj Chiao Li Hsu, care a amestecat nuanțe personalizate din MAC Pro Palette Paintstick x 12 paletă. „Una dintre inspirațiile spectacolului au fost creaturile subacvatice”, a explicat Hsu. „Am vrut să arate puțin eteric, așa că acesta este aspectul pe care îl căutam. Este cu adevărat natural, nu prea luminos și totul strălucitor ".
În ceea ce privește părul, Martin Cullen și Björn Axén au lucrat împreună pentru a crea un stil sculptural care să încorporeze împachetări strălucitoare și mini împletituri.