É uma sensação engraçada entrar no Metropolitan Museum of Art na cidade de Nova York e enfrentar uma recriação do infame CBGB banheiro, o antigo centro da cena punk da cidade, até as pontas de cigarro, mictórios e - juro por Deus - um verdadeiro fedor. (É isso, abaixo.) Marcel Duchamp não teria ficado desagradado. E é uma introdução apropriada para a última exposição do Costume Institute "Punk: Caos para Couture." (Sim, vale muito a pena lembrar que haverá um show hoje à noite, não apenas uma desculpa para fotos no tapete vermelho.)
A exposição homenageia a estética punk original de Seditionaries de loja de Vivienne Westwood e Malcolm McLaren, enquanto demonstrava como o movimento de contracultura final acabou sendo vendido às massas a todo preço pontos. "Punk era sobre individualismo, originalidade, tornar belas as coisas feias e misturar diferentes ideias, como fetiches e estilos de rua juntos ", disse Andrew Bolton, o curador da exposição, em uma entrevista para o nosso edição. "Tratava-se de reivindicar produção e criatividade para si mesmo." Esse espírito faça você mesmo pode ser o oposto de moda comercial, mas de acordo com Bolton, os designers ainda podem pegar emprestado do punk referências. "É mais sobre a estética dos alfinetes de segurança, rasgos e rasgos, cultura do lixo - e fazer vestidos com isso."
A mostra está repleta desses vestidos, além da moda provocante de todas as décadas. Algumas são comparações diretas, como as calças "bondage" de Westwood e McLaren e as malhas de mohair ao lado de uma roupa quase idêntica de Junya Watanabe de apenas alguns anos atrás. Em casos como esse, era difícil dizer qual era o original e quem era inspirado por ele. Na mesma sala, duas saias de Westwood e Balmain foram colocadas lado a lado. Sem etiquetas, era impossível adivinhar qual peça estava estrategicamente presa com alfinetes de segurança e quais alfinetes de prata custavam mais do que a própria saia. Dito isso, nem tudo retirado do arquivo parecia autêntico. Algumas roupas eram mais clichês ou exageradas. (Fazer "buracos" em uma jaqueta Chanel não a torna "destruída". É apenas uma jaqueta Chanel um pouco mais ousada.)
Mas meus momentos favoritos tinham referências mais sutis. Os punks - assim como o movimento de arte Dada - adoravam pegar objetos encontrados como alfinetes de segurança, coleiras de cachorro e até absorventes internos e incorporá-los aleatoriamente em suas roupas. Eu definitivamente não esperava ver o vestido de saco de lixo do outono de 2009 da Alexander McQueen ou as camisas de saco de compras da Maison Martin Margiela nesta seção. Quando eles desceram a passarela, lembro-me de ter pensado em como eles pareciam elegantes e modernos - mais propensos a pertencer ao futuro do que ao passado. Mas agora eu vejo o quanto eles pegaram emprestado da estética anárquica, e percebo o quão progressista o punk realmente era.
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