Jean Paul Gaultier celebrou seu 50º aniversário e o último desfile de moda de todos os tempos para a temporada de alta costura da primavera de 2020. O estilista apresentou uma série de looks que foram inspirados em suas coleções anteriores, e muitos dos looks belos vistos durante o desfile também foram reminiscências ao passado. A maquiadora Erin Parsons aplicou sombras metálicas de ouro e prata que brilhavam sob as luzes, sobrancelhas lavadas de cores em laranja, azul e violeta, e looks mais minimalistas em modelos como Bella e Gigi Hadid. Como eram mais de 200 looks e quase o mesmo número de modelos, ela trabalhou com uma equipe de 45 assistentes para criar todos os looks diferentes.
"Os olhos ousados foram criados usando sombra e, em seguida, salpicados com um líquido correspondente", disse Parsons Fascinação. Ela mergulhou uma escova de dentes em tinta combinando e salpicou o pigmento, que Parsons chama de "manchas" para descrever o efeito de sardas salpicadas. “Criei o mesmo look, mas com sombra e glitter prateados”, completa. "Jean Paul pediu sardas e eu queria fazer algo um pouco criativo em vez de apenas desenhar nas sardas falsas que vimos no passado."
Odile Gilbert fez o cabelo para o show, que também foi teatral: havia flores, cachos enormes, chignons penteados para trás - basicamente qualquer tipo de penteado que você possa imaginar.
A estilista japonesa Yuima Nakazato é relativamente nova no calendário da alta-costura. Nakazato se concentra em fundir tecnologia com sustentabilidade para criar algumas peças totalmente não convencionais. No entanto, nesta temporada o estilista também lançou uma nova visão ousada quando se tratava de cabelo e maquiagem. Hirofumi Kera liderou a direção de cada um, transformando modelos em criaturas de outra realidade. Cada modelo usava uma peruca dramática que se destacava em tons brilhantes de vermelho, rosa e azul. "Foi feito com uma estrutura de arame", disse Kera Fascinação nos bastidores das perucas, cada uma das quais demorou cinco ou seis horas para ser feita. "É suposto que se pareça com fogo." A maquiagem também é inspirada no fogo, disse Kera sobre os traços vermelhos ousados aplicados nas pálpebras.
Viktor & Rolf apresentou uma coleção inspirada em tecidos upcycling de temporadas anteriores; Laura Ingalls Wilder e Holly Hobbie também foram pontos de referência para os vestidos acolchoados e astutos. Para maior contraste, o maquiador Peter Philips aplicou tatuagens temporárias nos rostos, braços e pescoços dos modelos. "Os designers queriam dar um toque de 'boneca' ao visual que retrataram na passarela", disse Philips Fascinação. "Os babados fofos, Little House on the Prairie patchwork - em contraste com um conceito mais áspero, daí as tatuagens faciais e corporais feitas à mão. Mas a mensagem que colocamos nas tatuagens eram todas positivas - tipos de slogans de boa sensação. e palavras positivas, como 'amor', 'flor' ou 'paz'. "O resto do visual era mínimo, com a Philips usando Fundação Dior Backstage, muitos cílios falsos e camadas de Máscara Diorshow Pump ‘N’ Volume HD para criar olhos de boneca retrô do final dos anos 60.
O cabeleireiro Damien Boissinot criou adoráveis pãezinhos de topete com muitos fios cacheados na frente para uma brincadeira semelhante com a beleza da "boneca".
Na Valentino, toda a ênfase foi colocada no maximalismo e cores dramáticas, silhuetas e estampas. Embora houvesse algumas modelos que tinham looks de maquiagem mínimos, quase imperceptíveis, Pat McGrath criou impacto em alguns rostos com toques de cor metálica. McGrath usou o Nave-mãe VII: Rosa Divina paleta para tons puros de rosa, cinza claro, dourado ou turquesa que subiam pelas sobrancelhas. Outros modelos usavam tons transparentes que se estendiam ao longo da maçã do rosto em alguns casos. Os lábios também eram transparentes e brilhantes, com apenas um toque de cor: o novo Opulust Gloss em Shade Lavendaring.
O designer Guo Pei é conhecido por fazer uma declaração, e esta temporada não foi exceção. Pei criou uma fantasia deslumbrante que fazia referência ao Himalaia, e a beleza refletia isso. O maquiador Dominic Skinner levou as coisas para o próximo nível, aplicando neve falsa nas sobrancelhas e cílios superiores das modelos. "É sobre as pessoas que vivem no Himalaia", disse Skinner Fascinação. “É um ambiente muito difícil. Você tem um sol incrível, invernos incrivelmente frios, e a pele reage a isso de forma agressiva. Pegamos isso e transformamos em algo lindo. "
Skinner misturou dois dos novos Batons MAC Love Me - E de Effortless and Shamelessly Vain - e apliquei-o para criar um formato gráfico derretido nas bochechas. Ele também adicionou glitter vermelho para finalizar. Para as sobrancelhas cobertas de neve, Skinner passou corretivo nos cabelos e então usou cola para chicotadas para pressionar a neve. "É para dar a impressão de que a neve está caindo delicadamente sobre eles."
Ralph & Russo mostrou uma coleção glamorosa de vestidos de penas, vestidos bonitos e terninhos de saias femininas para a alta-costura da primavera de 2020. A maioria das peças estava ancorada em uma paleta de cores pastel, como azul-petróleo, rosa e verde claro, e o maquiador Sam Bryant criou um visual que combinava com a coleção. Ele aplicou um azul pálido quase imperceptível na tampa, que conseguiu misturar Pinturas MAC. Ele completou o visual com Reflete Pearl Glitter para um toque de iridescência. As sobrancelhas foram escovadas e um gloss transparente foi aplicado. Bryant também se candidatou batom em Snob para um toque lindo rosa pastel e deixou o rosto orvalhado sem pó para um look jovem.
Larry King usou secadores Dyson para criar uma aparência de cabelo meio para cima e meio para baixo. Adicionando um toque extra feminino, ele prendeu o cabelo na parte de trás com laços gigantescos.
Para o desfile de alta costura de Ronald Van Der Kemp na primavera de 2020, o maquiador Sil Bruinsma se inspirou em "Helmut Newton Garotas da década de 1970 indo para a discoteca no Paris Le Palace. "Não faltou cor glam aplicada em gráficos colocações. Ele usou o Paleta da biblioteca de arte MAC em It's Designer para aplicar pinceladas ousadas e brilhantes de rosa com lisos gráficos de prata e turquesa. Os lábios eram tão dramáticos: Lápis labial ruby woo delineou as bordas dos lábios enquanto o centro foi preenchido com Batom líquido retro fosco para sentir-se tão bem. Bruinsma também aplicou bastante Rímel Extended Play nas pestanas superior e inferior.
Como sempre, Pat McGrath surgiu com um visual totalmente inovador para o último desfile de alta costura da Maison Margiela. Ela preparou modelos com ela Skin Fetish Sublime Perfection Foundation para uma aparência orvalhada. Mas a afirmação aqui eram realmente os lábios: em tons não convencionais como laranja, azul, verde e amarelo, ela aplicou uma base de cor seguida por um material flocado para adicionar textura. O resto do rosto foi deixado substancialmente exposto para o máximo impacto.
Enquanto isso, Eugene Souleiman foi o responsável pelo cabelo penteado para trás, que foi estilizado sob véus, chapéus estruturados e esculturas para a cabeça.
No Grand Palais, Chanel recriou um jardim com repolhos verdadeiros, uma fonte e uma passarela de tijolos pavimentados em homenagem a o jardim da Abadia de Aubazine, o orfanato onde Coco Chanel e suas duas irmãs foram deixadas por seu pai como crianças. A maquiagem seguiu as vibrações mínimas de colegial e a inocência que as roupas retratavam. Lucia Pica, a cor criativa global e designer de maquiagem da Chanel, preparou a pele com Les Beiges L'Eau de Teint antes de esculpir o vinco do olho com o Stylo Ombré et Contour em Mauve. Ela misturou isso e, em seguida, aplicou a sombra Brun no vinco e linha inferior dos cílios e misturou ainda mais. Por fim, ela pegou um pincel e misturou Les 4 Ombres paleta em Elemental para o mais bonito, mais sutil olho esfumaçado.
O hairstylist Sam McKnight estilizou uma variedade de looks diferentes, incluindo shags bagunçados e textura lisa para trás. Mas um dos looks de cabelo mais marcantes, de longe, foram as partes laterais profundas.
Alexis Mabille apresentou uma coleção impressionante de vestidos e roupas brancas. No lado da maquiagem, Lloyd Simmonds criou um pequeno filme de gatinho combinado com um lindo e intenso lábio brilhante. "A inspiração foi como uma Audrey Hepburn clássica com o lábio vermelho", explicou o maquiador do MAC Pro Angelo Rauseo. Para o lábio, ele usou o MAC Lipmix. O segredo para conseguir que todo o glitter realmente fique parado? "Antes de secar, nós realmente colocamos o glitter. Pegamos uma escova - uma escova meio fofa - e depois pressionamos com um lenço de papel, para que fique bem firme. Eles podem beber, eles podem comer, e ele não se move. "(Ele estava certo - modelos nos bastidores estavam realmente comendo depois que o lábio foi aplicado).
Quanto ao cabelo, Beppe D’Elia trançou extensões no cabelo das modelos e finalizou com laços enormes.
A coleção de alta costura da primavera de 2020 de Armani Prive era uma mistura eclética de tecidos, estampas, cores e artesanato impressionante. Tudo isso somado a uma estética tão maximalista que, por sua vez, inspirou Linda Cantello, diretora de criação de Armani Beauty, a propor uma abordagem minimalista look sem maquiagem. "É principalmente neutro, mas então, no final, há um toque de cor", disse ela. "Acabei de colocar um pop rosa neon no centro do lábio para torná-lo mais tridimensional e levá-lo para outro lugar." Houve sem blush - apenas um pouco de contorno nas bochechas - e uma leve sombra nude na pálpebra, seguido por uma camada muito clara de rímel.
Quanto ao cabelo, as modelos usaram perucas pretas angulares com franja, a forma geométrica brincando com as texturas orgânicas da coleção.
O desfile de alta-costura da Dior foi uma homenagem às mulheres. A famosa artista feminista Judy Chicago criou um cenário artístico, enquanto a diretora criativa Maria Grazia Chiuri se inspirou nas roupas da Grécia antiga - principalmente os peplos. Em seguida, o maquiador Peter Phillips criou um visual delineador de asa dupla (estendendo-se da parte superior e inferior do olho) com uma mancha dourada no meio. Ele focou o delineador apenas no canto externo dos cílios superior e inferior para um formato mais gráfico, e também estendeu as sobrancelhas das modelos.
"É sempre bom adicionar um pouco de comprimento à testa, sem que pareça muito desenhada", explicou ele. Para obter uma visão geral, ele usou Diorshow On Stage Liner em 091 Matte Black, a sombra dourada do Universal Neutral Paleta de olhos personalizada nos bastidores da Dior aplicado molhado, o Diorshow Brow Styler, e Diorshow Pump 'n' Brow.
O diretor de criação global da Redken, Guido Palau, manteve o cabelo solto e natural, com tranças na coroa. “É um aceno para uma mulher deusa, mas não de uma forma teatral - de uma forma real”, explicou ele. “É uma mulher forte, então existe a ideia da mulher guerreira de uma forma romântica e pictórica. Temos uma onda e uma trança nas costas. É tudo uma referência ao romantismo também. "A chave para o visual é a textura, e Palau usou Spray de acabamento a seco Wind Blown 05 para alcançá-lo.
O diretor artístico Daniel Roseberry estava pensando muito sobre as diferentes complexidades de ser mulher para seu desfile de alta costura na primavera de 2020 para a Schiaparelli. As modelos desfilaram pela passarela usando vestidos adornados com cristais e vestidos coloridos que pareciam paraquedas lúdicos, equilibrados com a pele úmida, cortesia da maquiadora Erin Parsons. "Em todos os rostos, a estrela do look eram os cuidados com a pele", disse ela Fascinação. "Muito hidratante com toques de corretivo onde necessário, bastante protetor labial, e, finalmente, apenas uma pitada de pó, quando necessário. "
Mas alguns modelos também se destacaram. Combinando com a própria roupa, eles eram enfeitados com cristais e joias por todo o corpo. "Havia duas meninas com‘ ossos enfeitados ’colados nos braços - ouro e preto", explicou ela. “Teve um look incrível onde eu trouxe as joias do vestido para o rosto, pescoço, peito e braços. Como se o vestido tivesse se tornado parte da pele. Foi impressionante! Tudo foi a visão de Daniel - ele é um gênio. "
Como de costume, Iris van Herpen enviou uma bela coleção de roupas que mesclava tecnologia e arte para a passarela. Segundo as notas do programa, ele se inspira "nos processos sensoriais que ocorrem entre a intrincada composição do corpo humano, espelhada na fibrosa ecologia marinha de nossos oceanos".
Muitas das modelos receberam contornos gráficos em seus olhos e sobrancelhas pintados pelo maquiador Chiao Li Hsu, que misturou tons personalizados do Paleta de tinta MAC Pro x 12 paleta. “Uma das inspirações para o show foram as criaturas subaquáticas”, explicou Hsu. "Eu queria que eles parecessem um pouco etéreos, então esse é o visual que eu estava procurando. É realmente natural, não muito brilhante e totalmente brilhante. "
Quanto ao cabelo, Martin Cullen e Björn Axén trabalharam juntos para criar um estilo escultural que incorporou envoltórios brilhantes e mini tranças.