Mostre para saber: quando os robôs de Alexander McQueen pintaram Shalom Harlow com spray

É difícil imaginar a estética assustadoramente dark e as roupas grotescas, porém lindas, do falecido Alexander McQueen sem lembrar de seus lendários desfiles de moda. McQueen, um showman mestre que consistentemente ultrapassou os limites da moda, disse uma vez: “Eu sei que sou provocador. Você não tem que gostar, mas tem que reconhecer isso. "

No. 13 foi talvez uma das coleções mais emocionantes e comoventes do designer. O show da primavera de 1999 foi a décima terceira coleção de McQueen para sua gravadora homônima. Trabalhando com um tema muito à frente de seu tempo, o designer se concentrou no movimento Arts and Crafts e nas novas tecnologias. As modelos desfilaram pela passarela usando lindos vestidos e tops bordados de juta. Saias tipo tutu, vestidos esculpidos e vestidos de gola alta combinados com corpetes modernos contrastavam fortemente com os babados esvoaçantes e as saias transparentes.

Apesar da conversa da indústria da moda sobre positividade corporal e diversidade de modelo ainda prevalece hoje, McQueen foi talvez um dos primeiros designers a incitar a discussão com seu inesperado elenco de modelos. A atleta Aimee Mullins, que teve suas pernas amputadas quando criança, abriu o show vestindo um par de pernas de madeira em estilo barroco feitas sob medida por McQueen e o artesão Bob Watts.

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No final do show, Shalom Harlow apareceu em uma plataforma giratória de madeira usando um vestido branco sem alças com forro de tule. Enquanto ela girava lentamente, como uma delicada bailarina, dois robôs - pulverizadores industriais feitos pela Fiat - pulverizaram-na com tinta preta, verde e amarela, manchando seu vestido virginal.

“Foi tão assustador por causa da ideia das figuras robóticas que pareciam ameaçá-la”, conta Valerie Steele, historiadora da moda e diretora do Museu da FIT Fascinação. “Na verdade, era uma situação bastante perigosa!”

Harlow correu em direção ao público enquanto os convidados elogiavam o show em voz alta. O conceito de tinta spray foi inspirado na instalação da artista Rebecca Horn Lua alta (1991).

Designer: Alexander McQueen

Coleção: Verão de 1999

Local: Armazém da Gatliff Road

Música: Uma mistura de música eletrônica e house, e "The Swan" de Camille Saint-Saëns para o final.

Definir: Um piso de madeira e mesas giratórias circulares que giravam, uma das quais estava posicionada perto de dois robôs em um espaço escuro.

Inventar: Um look de pele nua com flashes de marca-texto criado por Val Garland. O cabelo foi artisticamente emaranhado na testa por Guido.