W ostatniej dekadzie XIX wieku w leksykonie pojawiło się nowe słowo: voyeuryzm. Po raz pierwszy użyto go do opisania usługi oferowanej w niektórych paryskich burdelach wyposażonych w wizjer wycięty w ścianie sypialni, ale może po prostu jak łatwo wymyślono, aby opisać niesamowitą nową moc pierwszych przenośnych aparatów Kodak, które pojawiły się na rynku w tym samym czasie.
Obrazy w odcieniach sepii z tych wczesnych Instamatics są częścią fascynującej nowej wystawy w Phillips Collection w Waszyngtonie, DC, zatytułowany „Migawki: malarze i fotografia, od Bonnard do Vuillarda”. Jak sama nazwa wskazuje, niektórzy z najbardziej znanych postimpresjonistów malarze byli również fanami Kodaka i skierowali obiektyw na te same tematy, które wypełniają ich obrazy – ich żony, kochanki i kobiety modele.
Widziane sto lat później wyniki mają subtelnie zakazany urok. Kiedy odwiedziłem wystawę w ten weekend, nie mogłem się oprzeć węszeniu w gamie butelek na stole do makijażu żony jednego artysty lub nie podziwiać nieprzerwanej próżność starszej matki drugiego, która jest tak stara, że straciła zęby i wszystkie włosy na głowie, a pochyla się nad umywalką w swojej sypialni, by dać sobie pedicure. Na innych zdjęciach modelki brykają nago, pokazując swoje obfite kształty i XIX-wieczną (brak) uczesania.
Kobiece piękno jest częstym tematem zarówno na obrazach, jak i na zdjęciach, ale jak podkreśla kuratorka wystawy, Elizabeth Easton, ci artyści byli zbyt pewni siebie, by oprzeć się pożyczaniu ze swoich migawek, nawet gdy malowali identyczne sceny płótno. „Myślę, że czuli, że to oszustwo” – mówi. „W latach 90. XIX wieku językiem malarstwa była symbolika, a nie reprezentacja – nie pewien moment, ale rozszerzone uczucie”.
Easton spędził ponad dwie dekady na badaniu obrazów w serialu i nakłanianiu swoich współczesnych opiekunów do umożliwienia ich wyświetlania. W jednym przypadku potomek malarza Félixa Vallotona prawie odmówił jej dostępu do zdjęcia, które artysta zrobił swojej żonie w szlafroku, mimo że sprzedał obraz z tą samą sceną. „Ale widzisz, że na zdjęciu włosy mojej prababki nie były szczotkowane” – zaprotestował krewny. Mówi Easton: „Jest osobą, z której pochodzi, a jej włosy nie są uczesane, więc nie pozwoli mi tego zobaczyć”.
„Snapshots: Painters and Photography, Bonnard to Vuillard” można oglądać w Phillips Collection w Waszyngtonie do 6 maja.
__ZDJĘCIA: Maurice Denis, On the Beach (Dwie dziewczyny pod światło), 1892. Olej na płycie zamontowany na panelu, 8 1/8 x 9 7/8 cala. Ze zbiorów prywatnych, Niemcy. © 2012 Stowarzyszenie Praw Artystów (ARS), Nowy Jork / ADAGP, Paryż.
Maurice Denis, Dwie dziewczyny, wiosłujące w morzu, kołysząca się mała Madeleine, Perros-Guirec, 1909. Odbitka żelatynowo-srebrowa, 5 7/8 x 6 1/2 cala. Musée Maurice Denis, le Prieuré, Saint-Germain-en-Laye. © 2012 Stowarzyszenie Praw Artystów (ARS), Nowy Jork / ADAGP, Paryż.__