Van alle beroemdheden die ik in mijn carrière heb geprofileerd, ben ik er zeker van dat de filmografie van Alison Brie degene is die ik het minste due diligence-onderzoek heb moeten doen. De acteur is al een constante op mijn schermen. Gekke mannen - toevallig mijn favoriete show aller tijden - speelt vaak in een eindeloze lus voor achtergrondgeluid in mijn appartement, en ik was persoonlijk beledigd toen Netflix's GLOED werd geannuleerd na drie korte, prachtige seizoenen. Ik ben ook meedogenloos gebombardeerd via mijn sociale feeds met gerichte trailers voor haar nieuwste film, Draai me rond (in theaters 19 augustus), die ze samen schreef en in het tegenovergestelde schittert Aubrey Plaza en Molly Shannon. Je kunt dan begrijpen waarom ik opgetogen ben als de acteur me opbelt en ze op de een of andere manier net zo opgewonden klinkt voor ons interview als ik.
"Ik vind het heerlijk om zo'n interview te doen omdat ik zo betrokken ben - altijd - in de haar-, make-up- en kledingreizen van mijn personages. Het is een van mijn favoriete onderdelen van acteren", zegt ze. Brie's betrokkenheid achter de camera is de afgelopen jaren alleen maar geëvolueerd - samen met
Draai me rond, Brie's medegeschreven psychologische thriller Paardenmeisje en de komende film Iemand die ik gekend heb. Zelfs als ze niet rockt periode make-up of een geplaagd kapsel zelf, schoonheid is nooit ver van het verhaal."Voor mij zijn haar en make-up zo'n groot deel van het laten zien van het publiek wie een personage is. Het is een visueel medium", legt ze uit. "Ik heb echt geluk gehad om aan projecten te werken die zo karaktergedreven zijn met echt bedachtzame artiesten die aan het werk zijn op deze afdelingen, om het haar- en make-upproces altijd te maken over het emotionele leven en de reis van het personage." Hier koos ik Brie's brein voor de verhalen achter de looks die haar carrière hebben bepaald.
Annie opGemeenschap
Brie deelde niet bepaald het eenvoudige, ietwat preppy schoonheidsethos van de strak gewonde studente Annie op de NBC-komedie. "Ik was mijn persoonlijke stijl nog aan het uitzoeken, ik vond mezelf zeker niet zo rechtlijnig als Annie. Ik speelde ook een [jonger] personage", legt Brie uit, die 26 was toen ze de 18-jarige begon te spelen. De make-up en het haar van het personage waren ook allebei stevig geplant in 2009.
"Het ging allemaal om een fris gezicht en heldere ogen: een licht - zo niet een wit - deksel met een harde lijn, schone wimpers en veel blos. Die jeugdige gloed", vertelt Brie. Annie's kapsel was nog minder performatief.
Brie als Annie in Community, seizoen één.
Met dank aan onafhankelijke PR"Het is grappig dat de haarevolutie van Annie in feite is dat het voorste gedeelte van mijn haar recht naar achteren wordt vastgemaakt, en toen hebben we het langzaam overgezet naar opzij vastgemaakt. Het was een heel radicale zet", lacht Brie. "Ik ben heel eerlijk, dat is waarschijnlijk de enige [stijl op de set] die ik in mijn echte leven heb gedaan. Hebben we het niet allemaal in de beginjaren gedaan?" Met dat, merkt ze op, is ze blij om Annie's esthetiek in het verleden achter zich te laten. "Als ik nooit meer een paar haarspelden aan de voorkant van mijn haarlijn hoef te kruisen, zal ik gelukkig sterven."
Trudy Campbell opGekke mannen
De veelgeprezen AMC-serie blijft een van de grootste bronnen van esthetische inspiratie voor zowel de film- als de schoonheidsindustrie. Brie credits hoofd make-up artiest Lana Horochowski en haarstylist] Theraesa Rivers met het creëren van schoonheidslooks die niet alleen inspeelden op de trends van het tijdperk, maar ook het vertellen van verhalen naar een hoger niveau brachten. De favoriete look van de acteur die ze droeg als Trudy Campbell, een huisvrouw van een minder-dan-morele reclameman, is een goed voorbeeld van hoe schoonheid wordt gecast als een volledig personage in de show: uitgeborstelde krullen, roze lippenstift, en een saffierblauwe jurk die bedoeld was om te worden gedragen op een chique bruiloft in New York in de nacht van de moord op JFK.
Brie als Trudy in seizoen drie.
Met dank aan AMC"Die hele look voelde zo glamoureus aan en het was een perfecte combinatie met de verwoestende aard van de verhaallijn", legt Brie uit. "Niemand had natuurlijk verwacht dat dit die dag zou gebeuren. En die show, denk ik, was altijd echt in staat om de schoonheid en glamour van die tijd te compenseren met veel van de donkere realiteiten van die momenten in de geschiedenis."
Brie wijst ook op de aandacht voor detail en volledige historische nauwkeurigheid waar Horochowski en Rivers op aandrongen. "Het waren echte kunstenaars, en echt onderzocht de tijdsperiode en de looks. De trailer voor haar en make-up was bedekt met tijdschriftfoto's uit het jaar waarin de personages leefden toen we opnamen", zegt ze. Brie's haar en make-up waren trouw aan die van een rijke huisvrouw uit die tijd: gepolijst en verrassend gekapt. Brie zegt dat ze eigenlijk minder make-up droeg op de set van Gekke mannen dan ze deed voor Gemeenschap omdat het meer waar was voor die tijd. [Trudy's make-up] was beperkt, inclusief "een of twee lippenstiften, max" en een kenmerkende roze lak die populair zou zijn geweest in de jaren '60.
Brie in Trudy's kenmerkende roze lippenstift.
Justina Mintz/AMC"Het ging meer om de vraag: 'Wat droegen vrouwen dit jaar echt specifiek? Bestond deze kleur lippenstift eigenlijk wel?'", legt Brie uit. "Het is niet zoals vrouwen waren" contouren van hun wangen. De make-up was eigenlijk heel eenvoudig, en het haar ook. Je stopte het in de rollen, je borstelde het uit, zette het op zijn plaats en je spoot het dood.” Dat toewijding aan nauwkeurigheid veroorzaakte zelfs een conflict op de set toen Brie twee hitshows aan het filmen was in een keer.
"Gemeenschap was in de eerste positie voor mij, dus ze hadden controle over mijn haar, en die producenten wilden dat ik mijn haar liet groeien. En dus, toen mijn haar langer werd, kwamen de meiden naar Gekke mannen raakten steeds meer gefrustreerd omdat ik normaal gesproken naar de kapper zou gaan [om Trudy's lengte te behouden.] Elke keer als ik ging [op de set] zeiden ze gewoon: 'Het haar van vrouwen was niet zo lang!' We begonnen veel opsteekkapsels te doen," herinnert ze zich, lachend. Die lengte werkte uiteindelijk voor de evolutie van Brie's personage: in de laatste aflevering van de show wordt Trudy gezien met borstlengte, gepolijste golven en mod-make-up die volledig trouw is aan 1970.
Brie in Gekke mannenzijn laatste aflevering.
Justina Mintz/AMC"Het is zo glamoureus", zegt Brie over de look, een van haar favorieten uit de rol. "Het is misschien ook wel het meest oprecht blij dat we Trudy in de show zien."
Ruth Wilder opGLOED
De Netflix show, een comedy-drama over een groep acteurs die worstelaars werden in de jaren '80, en eigenlijk hetzelfde make-up- en haarteam inschakelde als Gekke mannen. "Volgens mij zijn zij de koninginnen van de periodestukken op televisie", zegt Brie. Dat gezegd hebbende, haar uiterlijk als Ruth Wilder was een volledige 180 van haar beurten als Trudy: Brie bracht elke ochtend slechts 15 minuten door in de glamourtrailer dankzij een permanent aan het begin van elk seizoen.
"Ik zou naar een salon gaan en een legitieme permanent krijgen, dan zou Theresa mijn haar knippen in deze geweldige shag-kap uit de jaren 80", zegt ze. "Ik zou 's ochtends vijf minuten in haar stoel zitten en ze zou wat mousse doen in mijn haar. Het was de snelste manier om het haar eruit te laten zien zoals het er in die periode uitzag: met dezelfde methoden die ze [toen] gebruikten."
Brie als Ruth Wilder in GLOED seizoen één.
Erica Parise/NetflixWat betreft die van Ruth make-up routine: er was geen. "Ik hou je niet voor de gek, afgezien van het invullen van mijn wenkbrauwen om er echt dikke jaren tachtig-wenkbrauwen uit te zien, zou ik geen greintje make-up dragen zoals Ruth Wilder," geeft Brie toe, en dat was onder strikte leiding. "Onze showrunners [Liz Flahive en Carly Mensch] waren zo hardnekkig dat Ruth geen make-up droeg dat ze soms naar me toe kwamen en hun vingers - of zeg me dat ik die van mezelf moet nemen - en zijn als 'veeg je mond af'. Ik zou, gewoon om ze te laten zien, en zeggen: 'Het is ChapStick, jullie!'" Brie zegt dat gaan make-upvrij op camera was meer dan alleen handig.
“Het was echt een enorme overgang voor mij. Ik vond het gewoon heel bevrijdend. Ik heb het gevoel dat het me heeft geholpen om als vrouw tot mezelf te komen. Misschien klinkt dat belachelijk, maar misschien had ik als actrice, op alle sets die ik eerder had gespeeld, het gevoel dat ik er altijd aantrekkelijk uit moest zien", legt ze uit. "Je zou make-up willen opdoen voordat je zelfs maar naar de repetitie gaat, omdat je niet wilt dat de... producenten om je te zien zonder make-up, omdat je wilde dat ze wisten dat je altijd aantrekkelijk. Je kunt jezelf voor de gek houden door te geloven dat andere mensen het gevoel hebben dat dat het belangrijkste is, en dat dat je enige punt van waarde is. Het klinkt zo oppervlakkig, maar het feit dat ik geen make-up op had, bracht me op een andere manier in mijn eigen kracht, dat was geweldig. Het was een echt moment van zelfacceptatie."
Als je de show hebt gezien, weet je dat make-upminimalisme op zijn kop wordt gezet wanneer Brie's Ruth zich verkleedt als haar worstelende alter-ego, Zoya. Brie zegt dat transformatie respectievelijk een uur in zowel de haar- als de make-upstoel betekende. "Het was een obscene hoeveelheid haarlak... en er kwam veel plagen en rugkammen bij kijken, toen waarschijnlijk ongeveer honderd haarspelden", zegt Brie, eraan toevoegend dat het net zo veel moeite kostte om haar haar weer normaal te maken en... zorg.
Brie als Ruth/Zoya.
Erica Parise/Netflix"Ik heb tijdens het proces niet veel haar verloren, dus ik ben erg dankbaar", zegt ze, terwijl ze dat deelt Leonor Greyl producten waren een nietje op de set om het haar van de cast gezond te houden. Brie zegt dat het merk is Huile de Leonor Greyl Een pre-shampoobehandeling was het allereerste dat ze zou gebruiken om Zoya's ingewikkelde kapsels af te breken en haar te helpen een borstel door haar lokken te harken. "Het was een olie die ik in het haar masseerde om de haarlak eruit te krijgen en het haar weer tot leven te brengen. Dat was een echte redder in nood", zegt ze, erop wijzend dat de acteurs ook werden gegeven de shampoo van het merk en conditioner om mee naar huis te nemen. De producten zelf werden zelfs een inside joke op de set.
"Elke avond wanneer ik en [co-ster] Betty Gilpin ons haar naar beneden zouden halen, speelde ik een personage genaamd Leonor Greyl," zegt Brie, haar stem verschuivend naar een vaag transatlantische elocutie die ik alleen maar kan omschrijven als 'fancy'. "Een heel exotisch personage, Leonor Greyl - hele lange vingernagels, maar... ook als [The Simpsons'] Mr. Burns, als hij in drag was."
Sarah binnenPaardenmeisje
Hoewel haar karakter Sarah veel minder bezig is met haar haar dan met het vasthouden aan haar gezond verstand in deze thriller hebben Brie en haar team lang en diep nagedacht over haar uiterlijk tijdens het schrijven en filmen werkwijze.
Brie in Paardenmeisje
Katrina Marcinowski"We wilden het [stereotypische] 'paardenmeisje' ouder maken. Mentaal zit ze vast in een pre-tienermentaliteit, maar ze is een vrouw van in de dertig”, legt ze uit. Ze zegt ook dat Sarah's muurbloempje-neigingen - en haar strijd om de realiteit van de verbeelding te onderscheiden - betekende: minimale make-up.
"Ik denk niet dat ze het type vrouw is dat elke dag veel make-up op zou doen. Ze voelt zich behoorlijk onzichtbaar totdat ze een man ontmoet die ze leuk vindt, en dan is er een lichte stijging [in inspanning]. Maar natuurlijk, als haar mentale toestand verslechtert, krijgen we dat een beetje fysiek te zien", legt ze uit, en merkt op dat het leed zich op het gezicht van haar personage manifesteert door details zoals overdreven oog kringen.
Sarah's haar evolueerde echter van conceptie tot release. Brie zegt in het originele script dat Sarah lang haar had "als hoofdhaar van een paard, of haar dat je nooit hebt geknipt sinds je een kind was." Uiteindelijk kozen ze echter voor een muisachtige bruine bob, omdat Brie tegelijkertijd GLOW aan het filmen was en ze ook geen rekening konden houden met realistische extensies in het kleine budget van de film. (Filmmakers, ze zijn net als wij!)
Brie leunde in haar karakter Sarah door een unsexy bob te krijgen.
Katrina Marcinowski"Vanaf het begin waren we van plan om me een behoorlijk slap kapsel te geven", lacht ze. "Het was eigenlijk heel grappig toen ik naar de kapper ging en de kapper [klaar was met knippen en... zei], 'Je wilt toch zeker dat ik nu iets doe om het te maken???' en ik dacht: 'Nee, dit is' groot.'"
Als ik haar vertel dat ik geschokt ben dat ze bereid is zich in te zetten voor een 'Permanent in jaren 80-stijl of waardeloos kapsel alleen voor rollen, ze zegt dat er een paar redenen zijn waarom ze altijd in staat is voor lelijke hakken. "Ik kan nauwelijks een moment bedenken waarop ik... droeg een pruik voor alles. En ik weet dat ik het woord 'bevrijden' vaak heb gezegd, maar ik merk dat het me zelfs in mijn eigen leven bevrijdt, omdat het eng kan zijn om de beslissing te nemen om een gek kapsel te krijgen - of elk kapsel - voor vrouwen", legt ze uit. "Ik heb een groot deel van mijn leven gepijnigd over het knippen van vijf centimeter van mijn haar, [zeggend] 'Wat heb ik gedaan? Heb ik de juiste beslissing genomen?' Dus er is iets heel leuks voor mij aan vrijuit zijn. Zoals, nou... ik moest het doen voor de rol." Die toewijding gaat ook over het moeiteloos verzinken in haar rollen.
"Het gaat echt om de kunst; Ik wil in deze personages verdwijnen", voegt ze eraan toe. "Zoals op GLOED, het was heel belangrijk voor mij dat ik geen pruik droeg, omdat we het grootste deel van ons eigen stuntwerk deden op de show en ik wilde me geen zorgen hoeven te maken dat mijn haar eraf zou gaan terwijl we in de ring aan het worstelen waren. Ik wil deze karakters bewonen."
Amber inDraai me rond
Brie's kronkelige nieuwe rom-com, die Brie meeschreef en waarin hij speelde, vormde een nieuwe esthetische uitdaging voor het team. "We spelen veel met genres en de film heeft echt een paar verschillende wendingen", legt Brie uit. "Het traject van de film is uniek... dus voor de make-up en het haar, [moet het] een ontrafeling zijn of is het een verheerlijking?" Brie zegt haar personage Amber, een alleenstaande dertiger die op Italiaans avontuur gaat, een uiterlijk heeft dat grotendeels gevormd is door maatschappelijke normen.
Brie in Draai me rond.
"Ze is een normale vrouw die, zoals veel vrouwen van in de dertig, is opgevoed met heteronormatieve voorbeelden van extreem gekapte, verzorgde romantiek - zoals op De vrijgezel', beschrijft Brie en merkt op dat Amber's fantasiereis naar vreemd terrein gaat, wat Amber's esthetiek verandert.