흑인 미국 스타일과 아름다움이 전 세계적으로 흑인 문화를 형성하는 방법에 대한 5명의 DJ

  • May 19, 2022
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라고 묻는다면 경제복잡성 관측소, 미국의 최대 수출품은 정제된 석유입니다. 우리는 2020년에 548억 달러 상당의 물품을 보냈습니다. 그러나 통계와 달리 어떤 사람들은 미국의 가장 큰 수출품은 문화라고 말합니다. 그리고 그 문화의 원동력은 바다와 국경을 넘어 쉽게 전달되는 사운드트랙인 음악입니다.

이후 최초의 재즈 리프 에서 일어났다 뉴올리언스 거리 19세기 후반과 20세기 초반에 그리고 제1차 세계 대전에서 바다를 건너 여행하면서 미국 문화는 세계, 특히 흑인 미국 문화를 매혹시켰습니다. 로큰롤, 재즈, 힙합, 팝 - 이러한 각 장르는 흑인 커뮤니티 내에서 위조되고 완성되어 백인 미국인에게 채택되어 수출되었습니다.

로큰롤은 아마도 가장 쉽게 지적할 수 있는 예일 것입니다. Elvis Presley는 원래 흑인 예술가들이 녹음한 노래를 사용하여 왕이 되었습니다. 특히, Big Mama Thornton의 "Hound Dog". 그것은 "주류" 청중을 끌어들이려는 레코드 경영진을 위한 성공적인 계획이었습니다. 1960년대와 70년대에 이르러, 롤링 스톤즈 그리고 레드 제플린, 그들의 음악과 태도로 세계적으로 유명했습니다. 이 모든 것은 장르의 흑인 개척자들에 의해 알려졌습니다. 그리고 그것은 오늘날에도 지속됩니다. 힙합의 영향을 들을 수 있다. 케이팝, R&B의 부드러운 비트와 랩 브레이크가 있습니다.

흑인 미국인은 1세기 이상 동안 널리 퍼져 있는 힙함의 기준을 설정했습니다. 음악의 리듬과 가사는 아프리카 전통에 뿌리를 두고 있습니다. 복잡한 싱코페이션은 칭찬, 축하 또는 경고에서 우리 전임자들의 북을 두들겨 왔던 것입니다. 엉덩이에 기름이, 가슴에 쿵쾅거리는 비트에 맞춰 춤을 추면 그들을 볼 수 있습니다. 우리가 옷을 입는 방식(금 사슬과 대담한 문양)은 과거 아프리카 왕족이 수여한 정교함의 기준을 연상시킵니다. 이러한 깊은 뿌리는 전 세계의 흑인 문화에서 나타납니다. 자메이카의 댄스홀이든, 브라질의 삼바든, 남아프리카의 아마피아노이든, 흑인들의 문화적 표현은 서로 다르지만 공통된 주파수에서 작동한다는 점을 부인할 수 없습니다.

DJ만큼 이에 대해 더 자세히 증언하는 그룹은 없습니다. 그들이 만드는 음악과 믹스는 춤에서 옷에 이르기까지 이러한 문화의 거울입니다. 그리고 여기에서 뷰티 트렌드를 간과해서는 안 됩니다. 턴테이블 뒤에서 클럽, 댄스 플로어에, 파티에서 파티로, 도시에서 도시로 전달됩니다. 사회자. 우리는 음악이 그들의 외모에 어떤 영향을 미치는지 이야기하기 위해 그들 중 5명을 탭했습니다.

아저씨 와플

위치: 요하네스버그

놀이: Amapiano (남아프리카 공화국의 장르와 장면, 하우스 음악, 힙합, 재즈, 아프로베츠 및 지역의 전통 소리를 결합)

와플 삼촌(née Lungelihle Zwane)은 남아프리카 공화국 바로 외곽의 에스와티니(Eswatini)에서 자랐습니다. 그녀가 21세에 요하네스버그로 이사했을 때 그녀의 미학의 기초는 잘 자리 잡았습니다. 현재 22세인 Waffles는 "많은 사람들이 내가 Aaliyah를 떠올리게 한다고 말하며 그녀에게서 많은 영감을 얻습니다."라고 말합니다. 그녀는 몸에 꼭 맞는 상의와 헐렁한 바지를 선호하며, 속옷의 밴드가 보이도록 낮게 늘어뜨립니다. 그녀의 머리카락은 곧게 펴거나 땋거나 바디 웨이브로 풍성하게 만들어도 종종 길게 씁니다. 그리고 그녀의 메이크업은 또렷한 눈썹과 윤기 있고 중성적인 입술로 부드러운 글래머를 왜곡합니다. 짙은 갈색으로 늘어선, 90년대의 홀마크 메이크업 룩을 현대적으로 재해석한 룩.

아저씨 와플라그즈

와플이 미인이라는 데는 의심의 여지가 없지만 그녀의 아름다움은 그녀의 매력 중 하나일 뿐입니다. 그녀의 활기찬 DJ 세트의 비디오는 트위터에서 입소문을 일으켰습니다. 그녀가 뿜어내는 에너지. 회전하면서 그녀는 음악에 복종하여 아름답고 멋진 춤을 선보입니다. 긴 사각형 모양의 손톱으로 장식된 그녀의 손가락은 음악에 맞춰 스타카토 케이던스로 몸통을 움직일 때 가슴을 가볍게 두드립니다. 그녀는 자유로워 보입니다. 그리고 자유의 개념은 그녀의 전반적인 미학의 핵심입니다. Waffles는 "자신을 껴안는 여성들에 대해 여전히 많은 낙인이 있습니다."라고 말합니다. "원하는 옷, 원하는 사람이 자유롭게 입을 수 있다는 이야기를 밀어붙이고 싶다."

DBN 고고

위치: 요하네스버그

놀이: 아마피아노

DBN Gogo는 자칭 MTV Baby입니다. "90년대 MTV가 아니라 차세대 MTV입니다." 파리 사이에서 자라다 만디사 ​​라데베(Mandisa Radebe)로 알려졌던 30세의 남아프리카 공화국은 여러 문화에 노출되었습니다. 영향. 그리고 MTV의 열렬한 관찰자로서 힙합과 R&B는 그녀가 연주하고 만드는 음악과 그녀의 전반적인 모습에 영향을 미치는 장르 중 일부입니다.

고고는 다음을 가리킨다. 릴 킴, 미시 엘리엇, 메리 J. Blige와 Destiny's Child는 그들의 미학이 남아프리카의 다른 여성들의 스타일 선택에도 영향을 미쳤다고 언급하면서 그녀의 아름다움에 영감을 줍니다. 고고는 고인이 된 가수를 인용한다. 레보 마토사, 그녀는 음악과 스타일의 선구자라고 부릅니다. 1990년대 초반에 큰 인기를 끌었던 Mathosa는 R&B, 하우스 및 국내 아프리카 사운드를 결합했습니다. 남아프리카 공화국의 경우 Mathosa의 외모는 그녀의 노래만큼이나 기억에 남습니다. 그녀는 머리를 표백제 금발로 염색한 것으로 유명합니다. 이 스타일은 당시 약간 유행한 것으로 여겨졌습니다. "그들은 그것을 미친 짓이라고 불렀습니다."라고 Gogo는 말합니다. "그녀는 흑인이었고 금발이었지만 이것은 힙합의 문화입니다."

DBN 고고미니 사진

Gogo는 오늘날 그녀의 모습을 구성하는 다양한 종류의 흑인 아름다움의 충만함을 포용합니다. 그녀가 회전할 때, 그녀의 몸에 디자이너 가방을 매지 않은 채 그녀를 거의 찾을 수 없습니다. 그녀는 무성한 속눈썹과 '90년대 스타일 립스틱과 라이너. 그녀가 1마일 길이의 머리띠를 맥동하는 홈으로 휘두르지 않는다면 그녀는 허리를 지나는 옷을 입은 것입니다. 그녀의 스타일은 한 부분은 말괄량이, 한 부분은 남아프리카 소재 gworl입니다. "우리 중 많은 사람들이 아프리카 라벨을 착용하고 구슬을 착용하고 색상을 착용하고 있습니다."라고 그녀는 말합니다. "우리가 두드리고 있는 아프리카 명품 브랜드가 있습니다."

엔젤 + 드렌

위치: 뉴욕시

놀이: 하우스, 힙합, 레게, 댄스홀, Afrobeats, R&B

일란성 쌍둥이 Angel과 Dren Coleman의 Bronx 양육은 오늘날 그들이 자신을 표현하는 방식을 형성하는 데 중요한 역할을 했습니다. 힙합의 발상지에서 자라면 어쩔 수 없는 일이죠. 미국의 나머지 지역은 조각된 헤어스타일, 금이빨, 복잡한 매니큐어와 같은 브롱크스의 미학을 엔젤과 드렌에게 déclassé로 보았지만 그들은 열망이었습니다.

"나는 얻을 때까지 기다릴 수 없었다. 누르는 손톱"라고 Dren은 회상합니다. "저에게 디자인은 항상 그 여성의 성격과 자기 표현에 대해 많은 것을 말해줍니다." 그녀의 어머니가 마침내 그녀는 고등학교에서 손톱을 깎을 수 있었고, 그 중 두 개는 며칠 만에 부러졌지만 경험은 여전히 떨리는. 디자인을 선택하는 것부터 그녀의 손가락이 한 번 연주해야 하는 섬세한 발레에 이르기까지 모든 것이 확인되었습니다. 그것은 흑인 소녀의 통과 의례였습니다.

Dren은 다음과 같이 설명합니다. 자넷 잭슨, Lil' Kim, Aaliyah는 그녀와 그녀의 여동생이 자랄 때 존경했던 여성이었습니다. 영향의 조합은 Angel과 Dren의 전반적인 모습에서 함께 나타납니다. 그들의 머리는 항상 길고, 치마는 짧고, 스포티하고, 꽉 조입니다. 그들의 힐은 높이가 높지만 우아하지만 영혼이 충만한 2단계로 편안하게 파열될 만큼 낮습니다. 피부에 달라붙는 의복에는 메쉬 패널이나 컷아웃이 있는 경우가 많습니다. 날개 모양의 라이너, 가늘고 긴 속눈썹, 매트한 안색, 광대뼈에 하이라이터를 바르는 등 메이크업이 일관됩니다.

부부의 빵과 버터? 전 세계의 다양한 리듬에 현대적인 곡을 겹칩니다. 그들의 호소력은 Z세대라면 누구나 알고 있는 노래와 이모가 대학 시절 기억하는 노래를 혼합한 다세대입니다.

Angel과 Dren은 자메이카 이민자들 사이에서 태어났지만 그들의 경험은 독특하게 미국적이며 여러 면에서 다음을 반영합니다. 에 뿌리를 둔 흑인 계 미국인 혈통과 함께 힙합을 구축한 1세대 아프리카 카리브계 미국인 남쪽. "미국 흑인의 아름다움은 내가 거울에서 보는 것이며 [인종이나 국적에 관계없이] 매일 흑인 여성에게서 보는 것입니다."라고 Angel은 말합니다. "우리는 모두 다르지만 그것이 우리를 아름답고 특별하게 만드는 것입니다."

키티 캐시

위치: 로스 앤젤레스

놀이: 힙합, 댄스홀, 쏘카, 알앤비

Cachee Livingston이라고도 불리는 Kitty Cash는 영원히 브루클린 소녀가 될 것입니다. 플랫부시에서 트리니다드인 아버지와 푸에르토리코계와 흑인계 미국인 어머니 사이에서 태어나고 자란 DJ는 흑인계 미국인, 아프리카계 카리브해, 라틴 문화가 교차하는 곳에서 살고 있습니다.

게티 이미지

현금은 힙합의 미학적 표식을 충실히 따릅니다. 그녀의 상자 머리띠는 댄스홀 아티스트 파트라가 90년대에 입었던 머리띠를 떠올리게 합니다. 캐쉬가 밝은 색의 가발을 쓰고 싶을 때, 90년대의 정신 Lil' Kim, Janet Jackson, 그리고 그녀를 강요하는 Eve. 그리고 메아리 니나 시몬의 아이코닉한, 진주가 든 updo는 Cash가 착용할 때 미묘하게 반향합니다. 주황색-빨간색 탑매듭 작은 다이아몬드로 점을 찍는다.

역사적으로 이 구경의 화려함은 흑인 커뮤니티 외부의 사람들에게 받아들여지지 않았습니다. "나는 디자인이 있는 긴 아크릴 못을 가지고 있었고 그것이 빈민가로 여겨졌던 것을 기억합니다"라고 Cash는 말합니다. "이제는 네일 아트라고 합니다. 있는 것은 멋진 일이지만 내 커뮤니티 내에서는 항상 그랬습니다. 머리를 바꾸는 것은 자신을 몰라서가 아닙니다. 일종의 표현이죠." Cash는 자신의 경험에 충실한 미의 기준을 사용합니다. 매우 특정한 관점을 가진 DJ로서 그녀는 커뮤니티 내의 사람들을 고용하여 자신의 미적 비전을 실행하는 데 도움을 줍니다. Cash는 "나는 더 큰 순간을 위해 예약을 하는 놀라운 흑인 헤어스타일리스트와 메이크업 아티스트가 많이 있습니다."라고 말합니다. "문화의 일부인 사람들이 그것을 했을 때, 그들은 그것을 '얻고' 발표되는 것을 통제할 수 있습니다."

이 이야기는 원래 Allure의 2022년 6월/7월호에 실렸습니다.여기에서 구독 방법을 알아보세요.


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