지난 20년의 어느 시점에서 우리는 사람들이 공유하기 시작했습니다. 우리는 친구와 식사 사진을 찍었습니다. 기쁨과 분노, 허영심을 포착했지만 아마도 무엇보다도 우리 자신이었을 것입니다. 그 과정에서 우리는 우리가 사는 방식과 우리가 보는 방식에 대한 디지털 아카이브를 편집하고 유지했습니다.
약 100년 전, Egon Schiele - 인간 형태의 표현주의 예술가, "누드를 보내다" 미학적 — 그가 왜 그토록 자화상을 그리는 데 끌렸는지 고려했습니다. 그는 "기록할 것이 내 안에 있다"고 말했다. "그래서 나는 끊임없이 나 자신으로부터 끝없는 것처럼 보이는 새로운 작품을 더 많이 만들고 있습니다. 나는 너무 부자여서 내 자신을 버려야 한다." 우리만이 가진 축복된 시간의 풍요로움과 함께, 후손을 위해, 우리의 친구, 연인, 적, 우리의 어머니들? 공유하지 않는 것이 이기적인 것 아닙니까?
자신감이 있지만 계산할 수 없는 전제를 제시하겠습니다. 지난 30년 동안 더 많은 자화상이 만들어졌습니다. 우리가 사진을 찍기 시작한 이후로 우리는 얼굴을 먼저 물감으로 그리고 그 다음에는 필름 스트립으로 복사해 온 것이 사실입니다. Rembrandt, Frida Kahlo, Walker Evans, Cindy Sherman, Carrie Mae Weems가 있었습니다. 이미지가 픽셀이 되면서 기술을 통해 얼굴을 즉시, 쉽고, 무한대로 캡처할 수 있게 되었습니다. 있었다 리한나 그리고 에밀리 라타이코프스키. 거기에 너와 내가 있었고, 탈의실에서 새 바지를 결정하려고 하고 거기에 9장의 사진을 찍고 2장은 그룹 채팅 브레인 트러스트에 보냈습니다. 이제 우리는 1분에 20장의 사진을 찍을 수 있는 능력과 선호도를 갖게 되었습니다. 그리고 우리는 지난 수십 년 동안 우리가 누구인지, 끝없이 배꼽을 응시하는 생물이라는 사실을 받아들이는 데 보냈습니다.
이 승인은 천천히 그리고 논쟁적으로 이루어졌습니다. 지난 수십 년간의 자화상은 우리의 얼굴을 천사의 빛으로 비추는 셀카봉과 링 라이트를 포함한 마이크로 트렌드의 탄생과 죽음을 목격했습니다. 우리 모두는 턱을 약간 낮추는 법을 배웠습니다. 이전에 무시되었던 벽돌 벽은 풍선껌 분홍색 음영으로 칠해져 있어서 우리는 그들 앞에 교대로 서서 한쪽 팔을 최대 한계까지 뻗었습니다. 뉴욕에 기반을 둔 것처럼 전체 놀이터가 건설되었습니다.
아이스크림 박물관, 잘 차려입은 어른들이 인생에서 가장 포토제닉한 경험을 기념하는 겸손하고 행복한 배경이 되도록 캔디 색의 방이 특징입니다. 더 존경받는 기관, 박물관 및 갤러리가 금지하려고했지만 셀카, 다른 이들은 허쉬혼(Hirshhorn)의 쿠사마 야요이(Yayoi Kusama) 설치 전시나 MoMA의 "레인 룸(Rain Room)"과 같은 매력적인 공간으로 연습을 그럴듯하게 구애했습니다. Kusama의 의도에도 불구하고 많은 사람들이 그녀의 "Infinity Room"을 경험 한 친구 또는 유명한 낯선 사람의 눈을 통해 경험했습니다. 그들 자신.셀카가 보편화되면서 셀카에 대한 극적인 비판도 보편화되었습니다. 그들의 증식 — 오리 얼굴, 고색소로 표시됨 인스타그램 필터, 그리고 유명해진 슈퍼스타의 우세는 문화적 타락에 대한 끊임없는 외침을 동반했습니다. 이 값싼 자화상들은 전체 문화가 자기 관여, 자아 쓰다듬기, 고쉬, 낮은 눈썹 나르시시즘으로 전락하고 있다는 신호가 아니었나요? 아마도 그들은 그랬을 것입니다. 그러나 창의적이고 재미있는 자기애 주의자와 마찬가지로 우리도 자기 정당화에 매우 능숙하며 계속해서 비판에 응했습니다. 대중의 지적 비평가들은 가혹했지만 즉각적인 피드백은 열광적이었습니다. 하트, 좋아요, 댓글은 힘이 됩니다. 우리는 두 개의 마음, 두 개의 얼굴을 가지고 있었습니다. 그리고 이 모든 얼굴은 문서화될 수 있습니다.
이 문화적 폭풍우에서 우리는 평화를 찾았습니다. 자화상은 편재했고 따라서 오히려 평범했고 논쟁으로 우리를 화나게 할 수 없었습니다. 그것은 우리가 헤엄치는 물, 우리가 숨쉬는 공기, 소통하는 방법이 되었습니다. 친구에게 보내거나 소셜 미디어 계정에 올려둔 일상의 모든 자화상을 근시안적인 허영심의 증거로 보는 것은 어리석은 일입니다.
최근 내 셀카는 증거 수집 유형에 무거웠다. 이거 했어 보라색 샴푸 일하다? 아무에게도 보내지 않고 솔직히 상담을 하지 않기 위해 전후, 후 시리즈를 취하겠습니다. 때때로 문의 라인은 기분에 따라 달라지며, 내가 친구를 사귀는 즉시 친구에게 보내지며 다시는 생각하지 않을 수도 있습니다. 보고 싶어요! 내가 얼마나 심술궂은 표정을 지을 수 있는지 봐! 당신의 생일 카드에 대한 내용과 사랑이 나를 얼마나 기분 좋게 만들었는지 보세요! 의도와 조명의 질은 다르지만 내 얼굴을 보여주고는 잊어버리고 싶은 충동은 여전하다. — 매기 랭
셀카 시대
내일의 미술사 교과서에서 우리 자신을 사진으로 찍는 것에 대한 21세기의 집착은 사려 깊은 학문적 맥락에서 다루어질 것입니다. 이것은 미술사 교과서가 아니지만 "21세기 자화상 소개"에 오신 것을 환영합니다. 다음은 강의 계획서입니다.
1990: 완벽주의의 여명
Adobe Photoshop의 출현으로 이미지 조작의 새로운 지평이 열렸습니다. 1996년에 디지털 이미징 회사인 Box Studios를 설립한 Pascal Dangin은 아마도 가장 주목할만한 전문가일 것입니다. 리터칭의 기술, 현실을 초월하는 사진의 완벽함의 새로운 기준을 만드는 데 도움을 주지만, 약간. 당인은 2008년 한 기자에게 "모두가 하는 것으로 알려져 있지만 항의한다"고 말했다. 에 대한 토론 이미지 편집의 윤리 사진가가 아닌 사람들이 디지털 방식으로 매끄럽게 다듬은 엉덩이와 조각된 팔을 수용함에 따라 포스트 프로덕션이 표준이 되었습니다. 북미 최초의 상업용 카메라폰은 2002년에 출시되었습니다. Sprint가 서비스하는 일본 Sanyo 모델입니다.
2006: 마이스페이스 픽
선구적인 소셜 미디어 플랫폼의 이름을 따서 명명된 "2006년부터 2009년까지 '마이스페이스 픽'이라는 용어는 종종 화장실 거울 앞에서 찍은 아마추어적이고 플래시 블라인드된 자화상을 묘사합니다. 휴대전화로 찍은 셀카나 '셀카'(마이스페이스 시대를 연상케 하는 싸구려 사진)는 맛이 없다는 신호가 됐다." — 더 뉴요커, 2013
2009년: 초기 셀카 시대
이 문제를 해결하고 있습니다! 우리는 우리의 각도를 배우고 있습니다! 우리는 컨투어링(루폴의 드래그 레이스 2009년 초연) — 또는 콘투어링 — 그리고 우리는 우리가 꽤 좋아 보인다고 생각합니다. (우리는 결국 공포 속에서 뒤돌아 보게 될 것입니다.) 2013년까지 옥스포드 영어 사전 "셀카"를 올해의 단어로 지정하고 "자신을 찍은 사진, 특히. 스마트폰으로 찍은 사진이나 웹캠 소셜 미디어를 통해 공유됩니다. 구어체. (원래 호주인)."
2013: 영향력의 시대
Instagram이 시작된 지 3년 후, 이 앱의 역사상 첫 번째 광고가 게시되었습니다. Michael Kors 시계가 마카롱으로 둘러싸인 파리 어딘가에 놓여 있는 사진입니다. 시계의 사각 베젤은 마치 시청자에게 "영향력의 시대는 길다. 테이블 스케이프에 익숙해지십시오." 광고는 식용 색소 한 방울이 물 한 컵에 들어가는 것처럼 소셜 미디어에 침투합니다. 소셜 미디어 디렉터는 새로운 기업 원형으로 확립되었습니다. 비범한 외모를 가진 평범한 사람들은 팔로워를 활용하여 고급 보석에서 체중 감량 차에 이르기까지 판매할 수 있는 모든 것을 마케팅합니다. 완전히 새로운 유형의 셀카가 탄생했습니다. 스폰콘(sponcon) 또는 후원 콘텐츠 게시물입니다. 2015년 Snapchat은 사용자가 무지개를 토하거나 즉시 60세가 되거나 결국에는 외모를 수정할 수 있는 필터 모음인 Lenses를 출시했습니다.
2020년: 늦은 셀카 시대
만연한 환경 재앙, 전염병, 광범위한 경제적 격차, 파시즘의 지속적인 부상. 2020년은 인간의 고통의 분할로 나눌 수 있습니다. 인스 타 그램 피드는 햇볕에 흠뻑 젖은 셀카에서 경찰과 상호 원조 자원에 의해 살해된 흑인 미국인의 이미지로 빠르게 전환됩니다. 머지 않아 사회 정의의 순간이 셀카를 포함합니다. 여성들은 여성 권한 부여에 대한 막연한 지지로 셀카를 게시하고 동료들에게도 똑같이 해달라고 요청합니다. 그들은 "도전을 받아들였습니다"라고 적습니다. 소셜 미디어의 다른 곳에서 사용자는 다양한 수준의 자의식으로 셀카를 계속 게시합니다. 새롭고 보다 정교한 필터 기술은 셀카를 "초현실적"에 가까운 것으로 바꾸어 얼굴 특징을 조정할 수 있습니다(주근깨 추가, 머리 색깔) 가상이 현실처럼 매끄럽게 표현될 수 있습니다. 누구에게 Z세대 "우리는 평생을 온라인에서 보냈습니다. 가상이 진짜입니다, 할머니." 2013년에 설립된 FaceTune의 광범위한 채택은 에어브러시 필터의 부활에 기여합니다. 그리고 다시 돌아갑니다. — 브레넌 킬베인
이 이야기의 버전은 원래 Allure의 2021년 3월호에 실렸습니다.여기에서 구독 방법을 알아보세요.
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