A fekete divattervezők végre a reflektorfénybe kerülnek

  • Sep 04, 2021
instagram viewer

A Divat Technológiai Intézet Múzeuma számos kihagyhatatlan kiállítást kínált az évek során, a gótikus csillogástól a testet eltorzító fűzőig. A következő, amit fel kell rakni a radarra: Fekete divattervezők, amely december 6 -án nyílik, és feltárja azt a kreatív és kulturális hatást, amelyet az afrikai származású tervezők divatba hoztak.

A hat évtizeden átívelő műsor - az 1950 -es évektől napjainkig - nyolc témára épül, mint például a „Betörés az iparba”. Arthur McGee és Wesley Tann New York-i tervezők darabjait tartalmazza, akik az 50-es és 60-as években diszkriminációval szembesültek, és az „The African Influence ”, amely olyan modern tervezők munkáját emeli ki, mint Aisha Ayensu, aki a hagyományos ghánai viaszmintás textíliákat fonja viseletre kész darabok. A „Fekete divattervező felemelkedése” szekció diszkóközpontú tiszteletét fejezi ki a 70-es évek előtt, kiemelve Stephen Burrows arany esti pizsamáját és Scott Barrie testtudatos, selyempakoló ruháit. A „Experimentation” bemutatja Andre Walker pillanatnyi, dekonstruált köpenykabátját és Shayne Oliver of Hood by Air-et

nemi folyadék hosszúkás ingruhák.

Scott Barrie estélyi ruhája, 1973 körül

© 2016 The Museum at FIT

A modellek is központi helyet foglalnak el. Van egy visszatekintés az 1958 -ban kezdődött Ebony Fashion Fair -re, amely lehetőséget teremtett a feketére modellek a szegregáció korában, és egy eredeti rövidfilm, amely a sokszínűségről szóló beszélgetést tartalmazza által A Washington Post Robin Givhan divatkritikus és a kifutópálya sztárjai, Bethann Hardison, Veronica Webb és Riley Montana.

A kiállítás felállításához Ariele Elia, a FIT jelmezek és textíliák kurátora, valamint Elizabeth Way, kurátor asszisztens két évig mélyen kutatta a témát. „Nagyon szerettük volna felülvizsgálni a divattörténetet, hogy olyan tervezőket is felvehessünk, akiket figyelmen kívül hagytak” - mondja Elia a show mögött álló inspirációról. A kiállítás mintegy 75 ruházata közül Elia és Way különösen izgatottak, hogy bemutassák Ann Lowe ruháit - legismertebb Jacqueline Kennedy esküvői ruhájának megtervezéséről. „Saját ruhaüzlete volt, és a társadalom ügyfeleire szakosodott” - mondja Way. "Igazán befolyásos tervező volt, de sok ember számára teljesen ismeretlen."

Jackie Kennedy az esküvői ruháját viseli, amelyet Ann Lowe tervezett.

Getty Images

ÖSSZEFÜGGŐ

  1. A legfelháborítóbb kapucnis légi divatpillanatok
  2. Mit jelentenek a "meztelen" balettpapucsok egy fekete balerinának
  3. Kendall Jennertől Gigi Hadidig, Balmain legegyszerűbb múzsáiig

Egy másik kedvenc Olivier Rousteing, a Balmain 31 éves kreatív igazgatója. „Ha megnézzük a fekete divattervezők történetét, gyakran gyártók alatt dolgoztak, és nem kapták meg hitelt ”-mondja Elia, rámutatva, hogy Rousteing képes volt hírnevet szerezni szuper-glam terveivel és #BalmainArmy modellek, hírességek és popkultúra ikonjai.

Balmain 2017 tavaszi kifutópálya

Getty Images

Bár hivatalosan még nem nyílt meg, a kiállítás már némi vitát vált ki. „Egyrészt jó, ha bekerülünk, mert azt hiszem, a hangunkat gyakran figyelmen kívül hagyják, de felmerül a kérdés, hogy különítsünk -e el fekete tervezőket. általában a tervezőktől? ” - mondja Tracy Reese, aki két ruhával járult hozzá a kiállításhoz, és André Leon Talleyvel forgatott egy Q&A -t a múzeum számára. jól. "Sokan úgy érezzük, hogy nem kellene, de valahol el kell kezdeni." Reese hozzáteszi: „Olyan tervező vagyok, aki minden fajnak tetszeni akar, és annyi méretben, amennyit csak tudok. És tervező vagyok, aki véletlenül fekete. ”

Ennek ellenére Reese és sok társa szívesen fogadna több multikulturális tervezőt a főbb kiadók élén, és betöltené a divat felső rangját. „Alulreprezentáltak vagyunk a mainstream és vezetői pozíciókban a kiskereskedelemben és az egész iparágban a hatalmi pozíciókban” - mondja. „Segít, ha bajnokok segítenek nyitni ajtókat, mert úgy gondolom, hogy a diszkrimináció továbbra is fennáll, és a változásra kell törekednünk.”

Andre Walker által tervezett együttes, 2016

© 2016 The Museum at FIT

A feltörekvő tehetségek új generációja számára Brandice Daniel a bajnok. Vezérigazgatója és alapítójaként Harlem Fashion Row (HFR), Daniel évente divatbemutatókat készít, amelyek platformokká váltak a tervezők, stylistok, modellek, valamint a hajszín- és sminkművészek számára. A HFR 2007 -es megalakulása óta több mint 35 tervező karrierjét indította el, köztük Kimberly Goldson [ http://www.kimberlygoldson.com/] és Meagan Wellman, az M-Sew [ http://m-sew.com/]. "A tervezők nagy sikere a megfelelő kapcsolatokból és támogatásból származik" - mondja. "Szeretem, hogy a FIT ezt teszi, és a divatintézmények bekapcsolódnak az ilyen típusú beszélgetésekbe, még akkor is, ha ez ellentmondásosnak tekinthető."

A beszélgetés folytatása érdekében a FIT 2017. február 6 -án Fekete Divattervezők Szimpóziumot rendez, amelynek megbeszélései szerint a stylist June Ambrose, a tervezők Grace Wales Bonner, Dapper Dan és Mimi Plange, a többi befolyásoló között ipar. A kiállítás végső célja, mondja Elia, az, hogy kreativitást inspiráljon a felkelők körében minden etnikumban. „Nehéz valamivé válni, ha nem tudja azonosítani és látni azokat, akik sikeresek voltak a történelemben” - mondja. "Arról szól, hogy kimegyünk és bármit is folytatunk - nemcsak a divatban, hanem bármiben."

Nézze meg az öt következő szintű edzéslépést a Balmain Olivier Rousteing-jéből:

insta stories