DansLe scénario, la journaliste Kirbie Johnson emmène les lecteurs dans les coulisses des films et des émissions de télévision les plus en vogue pour révéler comment les meilleures perruques, maquillages à effets spéciaux et bien plus encore sont créés. Pour cette édition, Johnson s'entretient avec les personnes responsables des moments de beauté - sur terre et sous la mer - dans l'action en direct de Disney La petite Sirène.
Grandir, La petite Sirène était mon film Disney préféré. La musique était sans précédent, j'ai été fasciné par le maquillage d'Ursula, et peut-être que je me suis un peu lié à la phrase "le monde humain est un gâchis". Maintenant, 24 ans après le classique animé original En salles, nous obtenons la version en direct avec les stars Halle Bailey (Ariel), Melissa McCarthy (Ursula), Daveed Diggs (Sebastian), Awkwafina (Scuttle), Javier Bardem (Triton) et plus.
Les remakes en direct sont une stratégie commerciale pour Disney: lorsque vous disposez d'une bibliothèque de propriété intellectuelle prolifique et d'un la suite animée n'a pas de sens, le live-action vient à la rescousse et ressuscite les films classiques pour un plus jeune public.
Cendrillon, Aladin, La Belle et la Bête, et Mulane ont tous reçu le traitement par action réelle au cours des dernières années; nous obtiendrons Vaiana, Lilo & Stitch, et Blanche-Neige et les sept nains bientôt. Beaucoup pourraient dire que faire une version live-action de Le roi Lion a peut-être été le plus difficile à réaliser – tout le film tourne autour d'animaux qui parlent, pas du tout réalistes. Mais que se passe-t-il lorsque vous devez créer l'illusion de non-mers nageant et parlant sous l'eau ?Séduire a parlé avec l'équipe qui a donné vie à ces personnages, du choix de la teinte parfaite de cheveux roux pour Bailey's Ariel à l'histoire derrière les sourcils d'Ursula et comment ils donnaient l'impression que les cheveux de chaque personnage flottaient de la tête alors que les acteurs n'étaient pas réellement sous-marin.
L'inspiration derrière le look mis à jour d'Ursula
McCarthy a confirmé sa performance en tant que Ursula était un hommage aux drag queens et il a été confirmé par l'animateur Rob Minkoff que le personnage animé du film de 1989 était basé sur la drag queen Divine sous la direction du parolier et créateur Howard Ashman. Cependant, le créateur de cheveux et de maquillage primé aux Oscars et aux BAFTA Pierre Roi des épées — un expert titulaire qui a travaillé sur 53 films (peut-être avez-vous entendu parler de le Seigneur des Anneaux?) – partage qu'il n'a pas créé les cheveux et le maquillage d'Ursula pour reproduire une drag queen exactement, car Ursula a été conçue à l'origine pour être une méchante "grotesque" et "effrayante" de l'histoire. Cependant, Swords King était toujours influencé par le personnage original et cette communauté, partageant son inspiration avec des drag queens comme Miss Fame pour des techniques telles que le mélange et le contour.
« Bien que [ayant été] inspiré par drag queens, je ne voulais pas qu'elle ressemble à une drag queen », explique Swords King. "Je voulais que ce soit toujours Melissa, et je pense qu'elle aimait le fait que ce soit toujours elle, afin que nous puissions voir que c'était elle." Il a noté qu'il ne voulait pas qu'elle ressemble à une caricature du méchant du film d'animation original, qui risquait de faire sortir le public du film s'il était trop occupé à discuter de la coiffure et du maquillage d'Ursula conception. C'est pourquoi ils n'ont pas radicalement souligné la forme des lèvres de McCarthy et ont utilisé du gris pour ses sourcils au lieu de nuances brunes ou noires.
Avec l'aimable autorisation de Disney
"Parce que je suis vieux", plaisante Swords King, "[Ursula] m'a inspiré en tant que personne des années 1950. [Le personnage original est] dans une robe de cocktail très années 50. Je [told Melissa], 'Si ce n'était pas un film de Disney, vous auriez une cigarette dans une main et un verre à martini dans l'autre.'"
Pour marquer les sourcils de McCarthy afin qu'ils puissent être repositionnés au-dessus de sa ligne de sourcils naturelle, il a utilisé le méthode du bâton de colle et pratiqué en regardant des vidéos de drag queens démontrant le processus. Les sourcils ont été un sujet de discussion après un vidéo récente montrant la transformation de McCarthy est devenu viral sur les réseaux sociaux, beaucoup notant que les sourcils n'étaient pas symétriques. Cela, cependant, était intentionnel.
"Si vous regardez ses sourcils, ils ne sont pas parfaitement identiques", dit-il. "Les sourcils de personne ne sont parfaitement identiques à moins qu'ils ne soient épilés ou enfilés à un pouce. Je n'aime pas les sourcils super manucurés. Cela commence à paraître un peu forcé.
Ce sera moins perceptible dans le film, note-t-il, car on verra rarement Ursula de front. "Nous avons pensé que ce serait drôle si son maquillage était mauvais et qu'elle l'avait fait elle-même", dit-il. "Nous avons essayé de maculer les lèvres et cela n'a pas fonctionné parce que c'était juste aussi mauvais. Donc la seule chose que j'ai faite a été de lever ses sourcils légèrement différemment. Cela confirme encore que McCarthy n'était pas censée avoir l'air d'être dans Ursula drag: si elle l'était, les sourcils auraient été parfait. "Si j'avais fait un drag look, cela aurait duré trois heures - près d'une heure sur les sourcils seuls", explique Swords King. Au lieu de cela, le regard de McCarthy n'a pris qu'une heure et demie.
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Il y a eu d'autres changements artistiques subtils qui ont été apportés au look d'Ursula, comme s'écarter du bleu d'origine fard à paupières que nous sommes normalement habitués à voir sur elle, et atterrir à la place sur des nuances de vert de Pat McGrath Labs palettes.
"J'avais fait des tas de tests avant l'arrivée de [McCarthy], et j'avais testé beaucoup de couleurs différentes", explique Swords King. "Nous avons testé un fard à paupières lilas-violet, qui avait l'air génial, puis Rob [Marshall, le réalisateur] a dit:" Ne devrait-il pas être vert? "Nous nous sommes donc retrouvés avec des yeux verts et des lèvres rouges. Avec le vert, je pense « sous la mer », je pense aux algues, et j'aime le contraste avec les yeux verts et les lèvres rouges. Swords King a également déclaré que le vert complétait le violet de la peau.
En parlant de peau, il insistait pour s'assurer qu'Ursula semblait être une vraie personne - aussi réelle qu'un Octopus-woman sous l'eau peut être - ce qui signifiait s'écarter de l'utilisation de la peinture théâtrale pour transformer complètement McCarthy violet. Au lieu de cela, le maquillage d'Ursula incorporait des cosmétiques de créateurs, comme le fond de teint Tom Ford dans le ton naturel de McCarthy et des ongles adhésifs peints avec Chanel Rouge Noir. UN Palette crème MAC Cosmetics qui comprend une couleur violette a été utilisée pour ombrer et modeler le visage et le long de son cou. Il a teint les racines de sa perruque blanche en rose pâle et en lilas pour qu'elle se mélange naturellement avec l'ombre violette autour de sa racine des cheveux.
Faire "flotter" les cheveux sans eau
Les cheveux sont au centre de ce film. Pour la première fois, Ariel a locs, et l'équipe de coiffure a dû trouver comment faire apparaître les cheveux d'un casting largement non sous-marin comme s'ils flottaient sous la mer.
McCarthy et la plupart des acteurs, à l'exception de Bailey, avaient tous des perruques conçues pour eux par Swords King, qui révèle qu'ils n'ont fini par les porter que deux jours après le tournage du film calendrier. Pour les scènes sous-marines, les acteurs portaient à la place des calottes grises avec des marqueurs de suivi dessus, chaque perruque étant scannée et superposée numériquement sur leur tête. Bailey portait également une casquette de suivi sur ses locs.
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Tim Burk, le superviseur des effets visuels primé aux Oscars et aux BAFTA pour le film, a partagé cela avant d'atterrir exactement sur ce qu'Ariel ressemblerait, l'équipage a mené des études de mouvement, ce qui aiderait finalement à dicter l'apparence des cheveux sous l'eau scènes. "Nous avons fait des tests pour voir comment une sirène nagerait, comment elle se déplacerait, à quelle vitesse elle se déplacerait", explique Burke. Le coiffeur de Bailey, Ami Camille, a également aidé avec les tests, qui impliquaient de filmer des doubles du corps avec différents types de coiffures alors qu'ils étaient en fait sous l'eau pour voir comment leurs cheveux bougeaient. "Vous apprenez très rapidement qu'il ne fait pas ce que vous voulez qu'il fasse 90 % du temps, masquant souvent le visage de quelqu'un, et les tresses se comporteraient différemment des cheveux lâches", explique Friend.
Alors que Friend commençait à verrouiller la conception des cheveux de Bailey, des tests de costumes secs et de cheveux ont également été effectués, le vent étant utilisé pour créer un mouvement dans les cheveux à des fins de référence ultérieure. "Une fois que nous nous sommes approchés [du look final], nous avons ensuite photographié tous les aspects de celui-ci", explique Burke. "Camille nous a donné des références sur la façon dont les tresses étaient enroulées et les différentes couleurs utilisées à l'intérieur. Nous avons commencé à le construire comme un atout pour notre sirène générée par ordinateur (CG). Bailey a fait construire un double numérique de elle afin que l'équipe des effets visuels puisse alors commencer à regarder comment les cheveux fonctionneraient sous l'eau dans un environnement CG. C'est alors qu'ils ont commencé à affiner le mouvement des cheveux.
Comme l'a noté Burke, faire en sorte que des cheveux réels fassent ce qu'ils voulaient sous l'eau aurait été un défi; il peut devenir indiscipliné et flotter de manière incontrôlable, ce qui était contraire à la vision de Marshall pour le film, qui était que les cheveux soient beaux et élégants. "Nous savions que nous aurions besoin de pouvoir le contrôler d'une manière que la physique sous-marine normale ne nous permettrait pas si nous essayions de le filmer pour de vrai", explique Burke, "Alors en utilisant une grande partie de la référence que nous avions photographiée et en voyant ce que nous n'aimions pas, et en trouvant des choses que nous aimions, nous avons commencé à développer ce que nous appelons les "cheveux simulations ». Nous n'avons pas filmé sous l'eau, donc tout a été fait, essentiellement, sur l'ordinateur. Tout sous l'eau est fondamentalement numérique, à l'exception des visages des acteurs.
La coiffure de Bailey était une combinaison de cheveux lâches et de locs, qui dans le monde réel ne se comporteraient pas de la même manière en nageant sous l'eau puisque les locs seraient plus denses. Par conséquent, l'équipe a décidé de prendre quelques libertés artistiques avec ses locs CG. "C'était l'un des secrets clés, donner aux différentes parties et composants des cheveux la même propriété afin que les [locs and loose hair] se comportent tous de manière très similaire", explique Burke. Ensuite, plus de tests. "Quand Halle allait livrer un dialogue, nous ne voulions pas que les cheveux en fassent trop parce que cela pourrait être distrayant, donc nous aurions une simulation où c'était calme et doux. Si elle voyageait dynamiquement sous l'eau, nous la laisserions couler davantage. Dans « Under the Sea » ou « Part of your World » où elle nage, elle fait des sauts périlleux et des sauts périlleux arrière, alors nous ferions obtenir des moments fous où elle accélérait et les cheveux s'ouvraient et faisaient ce qu'ils feraient vraiment sous-marin."
Giles Keyte/Disney
Pour les scènes sous-marines, qui, selon Burke, représentent environ une heure du film, les cheveux, le corps, les épaules, les bras et les queues de poisson des acteurs ont été ajoutés grâce à des effets visuels. Bailey est allée dans un réservoir sur le plateau pour les scènes où elle sort de l'eau, et dans ces cas, vous verrez ses vrais cheveux à l'écran.
Marshall voulait que les cheveux d'Ursula aient l'air plus modernes que la version animée. "Le design que Peter a proposé était fantastique et avait cette belle verticalité", déclare Burke. « Il a naturellement défié la gravité. Rob ne voulait pas qu'il bouge trop follement et voulait un mouvement doux pour garder la sensation sous-marine. Cela s'est en fait avéré assez difficile car les cheveux de Halle pouvaient bouger et couler, mais les cheveux de Melissa ont été conçus en ce genre de forme très emblématique, de sorte qu'il était difficile de donner l'impression qu'il bougeait magnifiquement sous-marin."
Des cils dignes d'une sirène
Si vous lisez la longue liste de l'équipe de ce film, vous remarquerez peut-être un titre dans le département coiffure et maquillage. catégorie qui se sent plus moderne que le reste: "Technicien de cils à Halle Bailey." Oui, Ariel a des cils extensions. Technicienne des cils et maquilleuse Ria Biggerstaff-Hudson a été introduit une fois que l'équipe de maquillage et Bailey ont finalement décidé que les extensions avaient le plus de sens, probablement en raison des scènes d'eau (par rapport aux combats avec du mascara ou des faux).
"Il y a un bel équilibre entre les cils qui ont l'air assez naturels pour quand ils sont gonflés le grand écran, mais suffisamment dramatique pour donner à la principale dame un facteur «wow» », déclare Biggerstaff-Hudson. "[Halle et moi] avons collaboré et créé un cil classique de style" Disney Princess ", ce qui signifie que nous avons donné une belle touche aux coins extérieurs, avec une forte boucle partout."
Une nouvelle version des cheveux roux emblématiques d'Ariel
Ami Camille n'est pas étranger au monde de la conception de cheveux sous-marins. Elle a été nominée pour un Oscar cette année pour Panthère noire: Wakanda pour toujours, où elle a travaillé pour créer la conception des cheveux et des perruques pour de nombreuses scènes sous-marines du film. Friend a été amenée à travailler avec Bailey en raison de son expertise dans ce domaine, ainsi que de la conception des cheveux noirs en général. Après avoir conçu les cheveux, Friend a confié les tâches de style quotidiennes de Bailey à Tiffanne Williams.
"[Disney] m'a fait venir pour voir ce qui allait réussir, ce qui allait marcher et comment je pouvais tout mettre en place", explique Friend. "Vous vous réunissez avec ce que Halle avait comme cheveux, qui sont des locs, puis ce que les cinéastes voulaient faire, et puis vous avez le tiers: le personnage que tout le monde aime."
Alors que la plupart des acteurs avaient créé des perruques, les cheveux de Bailey étaient les siens. Friend a travaillé avec des dessinateurs pour aider à visualiser les options de couleur et de style potentielles et a consulté Marshall pour atterrir sur l'équilibre parfait entre honorer le personnage original mais aussi incorporer une nouvelle version de la version de Bailey de Ariel. Dans l'ensemble, il a fallu plusieurs mois pour définir la conception finale des cheveux.
"Sachant qu'elle était une jeune femme afro-américaine, et ne pas la sortir de la culture, comment faisons-nous cela?" dit Ami. Ils ont testé des perruques en option, mais finalement les locs de 23 à 24 pouces de Bailey ne permettaient pas à une perruque de se poser correctement. Le look final de Bailey a fini par être créé à partir de quatre nuances (auburn, rouge-orange et deux blondes différentes) de cheveux de 30 pouces de couleur personnalisée de Extensions Plus, qui étaient enroulés autour des cheveux de Bailey.
Giles Keyte/Avec l'aimable autorisation de Disney
"Nous avons enveloppé ses [propres] cheveux avec les différentes couleurs pour créer davantage un look ombré dans ses cheveux", explique Friend. "Entre les locs, nous avons ajouté une texture de cheveux lâche, ondulée, trois, 3B / 3C." L'ajout de la les cheveux lâches étaient de s'assurer que ses cheveux bougeraient librement sous l'eau et seraient tout aussi beaux sur atterrir.
En dehors, vous savez, d'être une sirène, les cheveux rouge pomme d'Ariel sont sa caractéristique déterminante dans le classique animé. Bien qu'il n'ait jamais été question que Bailey ait les cheveux roux pour le film d'action réelle, il s'agissait d'atterrir sur la teinte parfaite. Semblable à la position de Sword King sur la création d'un personnage par rapport à une caricature, Friend voulait que Bailey soit la meilleure.
"Avec n'importe quelle actrice qui est assise sur ma chaise, quand je regarde une couleur de cheveux, [je pense] qu'est-ce qui va être le plus attrayant sur elle?" dit Ami. "Le rouge qu'Ariel a à l'origine est un rouge très violet et ce n'est pas un rouge que tout le monde peut porter." la combinaison de quatre teintes sur laquelle ils ont atterri a été choisie parce qu'elle était complémentaire au teint et aux yeux de Bailey couleur. "Dans tous les types de personnages que je construis, je me fiche qu'ils soient noirs, blancs, rouges ou violets, je suis cherchant toujours à s'assurer que l'acteur a l'air le plus attirant dans la couleur de ses cheveux", Friend dit. "C'est ça la construction de bons personnages."
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