Marcelo Cantu a toujours été en avance sur les tendances. En sixième année, alors que la plupart de ses camarades de classe décidaient encore des activités parascolaires, Cantu était occupé à photographier des photos MySpace pour ses amis et ses enseignants. A peine 12 ans et déjà sensibilisé aux possibilités du numérique la photographie, il n'est pas surprenant qu'il finisse par devenir l'un des noms les plus bancables de la beauté.
"Je n'avais pas beaucoup de vie sociale au collège ou au lycée. J'ai passé tout mon temps à regarder des tutoriels sur YouTube", me dit Cantu. "Le premier appareil photo que j'ai utilisé était un Canon portable et finalement je suis passé à un Nikon D80. C'est à ce moment-là que j'ai commencé à capturer quelques amis et membres de la famille. Au début, j'essayais principalement d'imiter les campagnes de mode, puis j'ai commencé à me concentrer sur l'affinement de ma propre vision, à dépasser ce qui avait déjà été conçu."
Nous sommes nichés dans le studio privé de Cantu à Los Angeles. Niché dans un bureau calme de plain-pied sur Sunset Boulevard, l'espace de rêve et ensoleillé évoque un hôtel-boutique. L'année dernière, après avoir travaillé comme consultant créatif sur deux projets de films à venir, Cantu avait besoin d'un nouveau nid à créer. "
Pendant la pandémie, j'ai réalisé à quel point j'appréciais mon temps seul et à quel point il était important que je ne me contente pas de regarder un écran d'un air sombre", dit-il. "Cet endroit m'aide à rester inspiré et me met au défi de continuer à me transformer."Une photo d'une campagne KKW x Kylie
Marcelo CantuSi vous ne connaissez pas le nom de Cantu, c'est intentionnel; c'est son art qu'il veut que vous connaissiez. Dans sa jeunesse, il passait chaque week-end à visiter Monterrey, au Mexique, à "visionner" des publicités de Dior et de Chanel. Inspiré par le monde que ces publicités évoquaient, il a commencé à créer en réalisant ses propres séances photo, en apprenant les angles et les retouches à partir de didacticiels YouTube. Sans vie sociale et peu de distractions, son objectif initial était d'imiter les campagnes de mode qui l'ont inspiré.
"A cette époque, la photographie de mode était limitée en termes de type de des modèles ils jettent, mais loin là-bas en termes de créativité. Avant, vous pouviez feuilleter des magazines et vous aviez l'impression d'être au cinéma", se souvient Cantu. "Entre ce style éditorial et les épisodes de Le prochain top model américain, à cette époque j'expérimentais et aiguisais mon œil."
Depuis 2015, son "œil" n'a cessé d'élever les standards de beauté rabougris. Alors qu'il fréquentait la Parsons School of Design, il construisait son portfolio sur les réseaux sociaux. À travers une série de DM, de mannequins, d'acteurs et de fondateurs réclamés pour son montage méticuleux. Sa première grande percée a été de conceptualiser une campagne mondiale pour Anastasia Beverly Hills; par la suite, la styliste Joyce Bonneli a demandé s'il pouvait travailler sur un tournage test avec Kylie Jenner. Peu de temps après, il a réservé des projets avec Kim Kardashian, Patrick Ta et Maybelline.
Bien que l'accessibilité d'Instagram ait contribué à élargir davantage sa clientèle, c'est son face-shopping tourné vers l'avenir qui est resté l'attrait. le tendance scintillante brillante et incandescente qui a dominé 2015-2016? Une création Cantu. le glacial, surréaliste glamour qui a inspiré plus d'une marque de maquillage? Une autre création de Cantu. De la collaboration avec des créateurs numériques comme NikkieTutorials à l'affinement des mirages des maestras de Drag-Race comme Mademoiselle Renommée, Cantu ne s'est jamais limité à une seule esthétique. Il a travaillé avec tout le monde de Kim Kardashian et Shay Mitchell à la Filles de la ville et Megan l'étalon.
"Je n'ai jamais cru à la division, à aucun niveau, en particulier dans le monde créatif", déclare Cantu. "Quand je grandissais, j'étais inspiré par des réalisateurs comme Hype Williams, Zak Synder et Guillermo Del Toro. Ils avaient de multiples facettes et n'avaient pas peur d'embrasser l'individualité. Quand j'étais en premier cycle à Parsons, je recevais tellement de réticences de la part des instructeurs sur la façon dont j'éditais et les acteurs avec lesquels je travaillais. Avant que l'industrie ne pivote, il y avait tous ces normes que la beauté devait se conformer. »
Cantu est franc sur une partie de la résistance à laquelle il a été confronté en tant que briseur de règles. Il me montre des notes sur quelques devoirs griffonnés avec des suggestions pour "calmer" les modifications ou pour "capturer moins prononcé". Peut-être inconscient d'une génération obsédée par le changement de forme et les charges, son style hyper-réel a pris du temps aux professeurs pour comprendre.
L'infinité de Cantu reflète une génération d'artistes indifférents aux étiquettes ou aux limites. L'esprit créatif derrière les moments sismiques de la culture pop comme l'art unique "WAP" et le "Twerkulateur" couverture, chaque projet sur lequel Cantu consulte est guidé par l'intention d'élargir les normes rabougries d'une industrie qui a longtemps été exclusive. En 2020, après un éveil personnel, Cantu devient plus perspicace sur les projets sur lesquels il travaille. Moins intéressé par les prises d'argent rapides ou la diffusion de contenu générique, il a commencé à travailler sur un film projet, destiné à démanteler le genre de stéréotypes, de règles et de divisions qui imprègnent encore les médias et film.
"Pendant si longtemps, à travers la photographie, il n'y avait qu'un seul idéal de beauté. La chose la plus étonnante à propos de la technologie et du monde dans lequel nous vivons aujourd'hui, c'est que nous constatons à quel point nos perceptions ont été limitées », déclare Cantu. "Nous donnent du pouvoir à la beauté et j'espère que dans mon travail, sous toutes ses formes, je pourrai continuer à pousser le glamour de l'individualité."