Bronxissa työskentelevä taidemaalari ja korusuunnittelija yhdistää raskaita tunteita värivalikoimiin, jotka on yleensä varattu yläasteelle. Lopputulos? Kokoelma, joka tuntuu ainutlaatuiselta sopivan nykyhetkeen.
"En todellakaan tiedä, miten helvetissä tämä tapahtuu edelleen tai miten se tapahtui", Bronxista kotoisin oleva dominikaani-amerikkalainen taiteilija Rocio Cabrera kertoo menestyksestään taiteilijana ja "vahingossa" korusuunnittelijana. Mutta hänen suosionsa tällä hetkellä näyttää käytännössä väistämättömältä: Hänen maalauksensa, kuten Cabrera sanoo ovat usein innoissaan hänen ahdistuksestaan, yhdistävät kirkkaat värit, sateenkaaren ja pilvet tummaan raaka -aineeseen tunne. (Yksi kappale, jossa on tupakoiva nainen Euforia-tyylinen vuoraus ja paholaisen sarvet, tiivistettynä vuoteen 2020: "Tämä paska on vittu.")
Vaikka niiden iho on yleensä sekoitus appelsiineja, vihreitä, violetteja ja bluesia, Cabrera sanoo, että kaikki hänen maalaustensa aiheet ovat mustia; taide osoittaa meille, että mustat tytöt voivat olla niin outoja ja ihmeellisiä kuin haluavat. Kun saavuimme vuoden viimeiselle neljännekselle, joka oli täynnä kansalaisten levottomuuksia ja maailmanlaajuista terveyskriisiä, Cabrera puhui Alluren kanssa matkastaan taide, mikä saa hänet luomaan ja miten hän tasapainottaa viestin, jota yhteiskunta odottaa häneltä siihen, mitä hän todella haluaa julkaista maailman.
ALLURE:Miten päädyit taiteeseen? Oliko se jotain, johon olit aina yhteydessä, vai löysitkö sen myöhemmin elämässäsi?
Rocio Cabrera: Olen aina harrastanut taidetta. Olen hyvin ahdistunut ihminen, joten käsillä asioiden tekeminen on aina ollut tapa rauhoittaa minua. Kun se tulee [tehdä] koruja, jota myyn pääasiassa tällä hetkellä, se oli virhe. Muistan, että olin bussimatkalla kotiin Atlantic Citystä. Olin kyllästynyt ja putosin YouTube-reikään polymeerisavesta. Menin kotiin ja yritin tehdä ensimmäiset korvakoruni, ja ihmiset halusivat niitä. Ja nyt olen täällä ja maksan vuokrani koruilla. Se on aika hullua. Mutta luulen, että olen aina ollut taiteilija. Olen aina halunnut olla taiteilija. En näe itseäni tekevän mitään muuta, koskaan.
Tantrum korvakorut, $75
Kohteliaisuus Rocio CabreraÄlä B Jelly korvakoruja, $55
ALLURE:Mikä sai sinut aloittamaan työskentelyn itsellesi ja perustamaan brändisi?
RC: Työskentelin a kampaamo vitun kuusi vuotta vastaanottovirkailijana Upper East Sidellä. Ja tapahtui rasistista paskaa, jossa koulutin tämän tytön tekemään työni ja hän sai lopulta neljä dollaria enemmän tunnissa kuin minä. Joten se antoi minulle voiman olla sellainen kuin: "Minä lähden." Kuten, ei varoitusta. Ja sitten aloin juuri myydä taidetta metrossa. Sitten aloin tehdä markkinoita ja aloin vahingossa tehdä korvakoruja. En todellakaan tiedä, miten helvetissä tämä tapahtuu edelleen tai miten se tapahtui. Mutta se on ollut paskaa.
ALLURE:Miten pysyt innoittamana? Jos olet juuttunut henkiseen uraan, yritätkö selvittää sen tai palata vain projektiin myöhemmin?
RC: Onneksi koska yritykseni on voinut mennä kahteen eri suuntaan, minulla on aina [korvakoruja], jotka minun on täytettävä. Joten jos en osaa maalata, niin teen ei maali.… Sen on tultava minulle aidosta paikasta, tai en edes halua näyttää [työtäni] ihmisille. Mutta [äskettäin] minä alkoi olla todella ahdistunut jos tietty aika on kulunut enkä ole tuottanut työtä. Luulen, että se johtuu vain siitä, etten halua ihmisten unohtavan, että olen taiteilija; Haluan ihmisten ottavan minut niin vakavasti. Ja minun on päästävä siitä yli. Olemme taiteilijoita - luomme sitten kerran vuodessa tai koko vitun ajan, kunhan se tulee aidosta paikasta…
ALLURE:Mistä saat inspiraatiota taiteeseesi?
RC: Tim Burton oli suosikki taiteilijani kasvaa. Lisa Frank tulee aina olemaan paska. Tiedän, että on trendikästä ja söpöä rakastaa Bratz -nukkeja, mutta minulla oli jokainen Bratz -nukke ja lelu, joka tuli ulos. [Saan myös inspiraatiota ulkoilusta. Olin todella inspiroitunut lapsista, pienistä tytöistä, rehellisesti. Yritän koskettaa sitä osaa ihmisten sydämistä - nostalgista [osaa] -, vaikka käsittelen taiteessani todella tummia asioita. Aina on tähtiä, sateenkaaria tai pilviä. Haluan, että se lohduttaa. Teen paljon taidettani pienelle Rociolle.
ALLURE:Luulen, että tyylisi ulottuu sisäiseen lapseemme ja asioihin, joita halusimme rokkia nuorempana, mutta yhdistettynä poliittisiin lausumiin. Kuten "tämä voi olla söpö" ja myös "vittu poliisi".
RC: Eräs osa minusta yliopistossa oli menossa takaisin "sinun täytyy ottaa vakavasti", ja asiat, joista puhun taiteessani, ovat helvetin vakavia. Mutta se olen silti minä. Sateenkaaria ja tähtiä ja mitä helvettiä he ovatkaan, he voivat silti tehdä yhtä suuren lausunnon. En halua laittaa itseäni laatikkoon tai tuntea tekeväni söpöä paskaa, jolla ei ole väliä. Minulle on tärkeää, miten ilmaisen itseäni. Tulen aina helvettiin vähän vihainen ja suuttui [taiteessani], koska olen a Musta nainen, asuu vain täällä Amerikassa. Se tulee aina olemaan taustalla.
Suuri osa luovuudestani tulee ahdistuksesta tai masennuksesta. Tai todella korkeita huippuja. En voi luoda, kun minusta tuntuu ihan helvetin normaalilta. Kun luovuutesi tai aiheesi tulee pimeästä paikasta, sinun on myös löydettävä energiaa, olitpa inspiroitu tai ei.
ALLURE:Jos raha ei olisi esine, mitä sinulla olisi Rocio Artille?
RC: Minusta tuntuu siltä, että syvällä sisimmässäni pidän todella tempaamisesta. Tykkään todella käyttää rahaa ja yritän työskennellä sen parissa, mutta sisälläni on loukussa rikas nainen. Joten sen lisäksi, että ostan asioita itselleni, haluaisin todella, että Rocio Art olisi imperiumi. Haluaisin tehdä vaaleanpunaisia tekojalokivi-jääkaappeja, funky-sohvia ja shag-vitun taustakuvia. Olen kuvitellut niin monia asioita ja olen tullut urallani paikkaan, jossa minun on alettava ajatella laajempaa kuvaa ja ottaa nämä askeleet.
ALLURE:Taidemaailma voi usein olla hyvin valkoinen ja mieskeskeinen. Dominikaanisena amerikkalaisenajanainen, pelkäätkö, että ihmiset näkevät identiteettisi ensin ja taiteesi toiseksi?
RC: Viimeisimmässä haastattelussani minulta kysyttiin, kuinka risteytykseni ja identiteettini heijastuvat kappaleissani, ja minun piti istua siellä ja keksiä vastaus. Tämä musta tyttö on edustettuna työssäni, ja se oli kuin: ”Joo, työni on melkein minä. Ja se sisältää luonnollisesti identiteettini - en voi paeta sitä. ” Mutta tämä ei ole taiteeni opinnäytetyö. Joten se saa minut kyseenalaistamaan itseni. Se on kuin: "Joo, teetkö edes mitään todellista arvoa, jos et sano näitä suuria asioita kaikista muista, jotka näyttävät sinulta?"
Haluaisin olla gallerioissa, eikö? Ja olla arvostettu taidemaailmassa näiden valkoisten kavereiden keskuudessa. Mutta jos näin ei tapahdu, olen täysin kunnossa. Koska Internet on antanut minulle alustan jakaa työtäni, olenko hyväksytty näihin tiloihin vai ei. Joten en todellakaan ajattele sitä enää. Yliopistossa ajattelin sitä paljon. Kuten: "Onko työni tarpeeksi suuri, tarpeeksi tärkeä, poliittinen tarpeeksi ollakseen näissä tiloissa?" Mutta nyt olen todella voinut löytää lohtua siitä, että voin tehdä työtä minä. Ja jos myy, niin myy. Mutta prosessissani ei ole paljon ajattelua. Se on hyvin luonnollista. En piirrä asioita ennen kuin teen ne; Istun vain ja maalaan.
ALLURE:Jos näin valkoisen taiteilijan teoksen, en kysyisi heiltä, oliko heidän taiteessaan kyse valkoisesta olemisesta ...
RC: Tai jos sinulle annetaan foorumi, sinun on puhuttava sellaisten ihmisten puolesta, jotka näyttävät sinulta, koska emme tarjoa sinulle äitien mahdollisuuksia usein.
ALLURE:Huomasin, että perinteisten värien käyttämisen sijaan ihon sävyissä käytät kirkkaita värejä. Pitäisikö näillä luvuilla olla kilpailu?
RC: Useimmat tytöistäni ovat omakuvia. Heillä on isompi nenä tai suu. Nämä ovat mustia tyttöjä - olivatpa he sinisiä tai violetteja tai eivät, tiedätkö mitä tarkoitan? Haluan ihmisten tietävän sen. Olin tässä näyttelyssä pari kuukautta sitten, ennen COVIDia, ja minun piti veistää kolme veistosta. Ja he olivat kotoisin Bronxista; heitä kutsuttiin Uptown Babiesiksi. Ja minun piti tehdä veistokset uudelleen, koska ne näyttivät valkoisilta tytöiltä, ja se oli kuin viikko ennen esitystä. Ja minä vain itkin ja työskentelin erittäin kovasti. Olin kuin: "Ei, tämä ei edusta minua."
ALLURE:On hienoa nähdä mustien ja ruskeiden tyttöjen kokemukset fantastisella tavalla. Näemme harvoin kuvauksia siitä, että olemme hauskoja ja huolettomia; meillä ei ole sitä ylellisyyttä.
RC: [Taiteeni] koskee minua, ja olen musta ihminen. Joten luulen, että kyse on mustista ihmisistä, mutta he kaikki ovat omakuvia ja heijastavat mielessäni asioita, joita käsittelen. Minusta tuntuu, että kaikki ovat tekemisissä saman paskan kanssa, eikö? Kuten me kaikki voimme olla suhteessa todella helvetisti. Varsinkin nyt [aikana] Black Lives Matter -liikkeet ja tavaraa. Tunsin syyllisyyttä siitä, että minulla oli hyvä päivä Instagramissa mustana. Tiedät mitä tarkoitan? Se on kuin, kuinka uskallat rentoutua asunnossasi ja pitää hauskaa. Minusta tuntuu, että meidän velvollisuutemme ei ole korjata vitun maailmaa ruskeina ihmisinä. Mielestäni onnellisuutemme pitäisi olla etusijalla. Ja se on meidän tehtävämme. Tiedätkö, kun olemme täällä.
Tätä haastattelua on muokattu ja tiivistetty selvyyden vuoksi.
Angelina Ruiz on nuyorikalainen kirjailija ja taiteilija, joka asuu tällä hetkellä Puerto Ricossa. Voit seurata häntäInstagram. Katso hänen uusin projekti,Radikaalitietokanta, rasisminvastaisille resursseille omistettu sivusto.
Lue lisää haastatteluista:
Angelica Ross haluaa meidän lopettavan naisen määrittelemisen hiusten kautta
Kuinka olla parhaita ystäviä Danielle Macdonaldin kanssa
Precious Lee: "Plus on ylimääräistä. Aion mennä erittäin vaikeaksi. "
Katso nyt, kuinka kolme meikkitaiteilijaa muuttuu Monet -maalaukseksi: