"Hendes frisure til bolden er baseret på et testskud af Vivien Leigh fra Borte med blæsten,”siger Hemming, der vævede og snoede det øverste lag af James hår for at skabe en illusion af en tiara. "Jeg ville ikke have en rigtig tiara," siger Powell. "Jeg ville have, at Askepot skulle skille sig ud i sin enkelhed." Powell ønskede også, at James skulle fremstå "tændt indefra og ud" og syede over 10.000 krystaller på kjolen, mens Hemming limede ægte Swarovski -krystaller ind i håret med kirurgisk klæbemiddel, så det ikke ødelagde hår. "De var dyre, så vi valgte dem og genbrugte dem." For at få James hud til at lyse kombinerede Donne M.A.C. Strobe Cream med M.A.C. Pigment i sølv og spred blandingen på James arme, bryst og hals. Donne blev også kreativ med resten af makeupen. "Hendes læbepletning er et produkt, jeg købte i Marokko," siger Donne. "Det er en lille terracottakrukke, der skaber denne supersheer, rosenrøde plet, når du væder den."
Ved hjælp af naturbaseret hårfarve løftede Hemming skuespilleren Lily James naturlige mørkebrune nuance til en kølig, lys nuance af blondine. Men mens James skulle ændre hårfarve til filmen, måtte hun style det, som hun plejer - i hvert fald i første halvleg. "Lily ville dukke op for at sætte sig med håret i fletninger," siger Hemming. ”Og jeg syntes bare, det så ung og anderledes ud end alle de andre karakterer, der var perfekt "hendes makeup var derimod ikke meget anderledes end hvad du laver hver morgen: Donne Brugt
Giorgio Armani Maestro Fusion Makeup, en blød lyserød rødme fra Chantecaille, og en smule gennemsigtigt pulver. "Hun havde ingen øjenmakeup på," siger Donne. Og for at dække James med sod brugte Donne kulet fra sætets pejs.I Disney -filmen fra 1950 krævede det en håndfuld mus, en flok fugle og en meget opfindsom fe -gudmor for at forvandle Askepot. Til studiets live-action-genindspilning af filmen, i biograferne i marts, tog det snesevis af antikke hårnåle, håndfulde Swarovski-krystaller, og tre meget talentfulde fe -gudmødre - også kendt som kostumedesigner Sandy Powell, frisør Carol Hemming og makeupartist Naomi Donne. Vi chattede med dem for at finde ud af, hvordan de fik Askepot og resten af rollelisten klar til den kongelige bold.
Cate Blanchetts karakter sætter tonen for resten af filmen. "Vi elskede alle stemorens skønhed i 1940'erne i tegneserien," siger Donne. Og mens teamet ikke kopierede den animerede version, ønskede Powell, at filmen skulle se ud som en "film fra det nittende århundrede, der blev lavet i 40'erne eller 50'erne." Blanchetts kjoler alle har "en stærk, 40'er silhuet, med en spids barm og polstrede skuldre," siger Powell, der så til skurkagtige figurer fra den æra, herunder Joan Crawford og Marlene Dietrich. Hemming fastgjorde Blanchetts hår til en sejrsrulle ved hjælp af kamme til at sikre de forskellige hatte og fjer (alle monteret, syet og farvet til filmen). Hendes røde læbestift - et element fra den animerede version - "var klassisk 1940'erne, men gav hende også den onde følelse," siger Donne.
"De prangende stedsøstre" kan være mere præcise. ”Søstrene er ikke grimme; de er faktisk ret smukke, «siger Donne. "De er beregnet til at være totalt latterlige på ydersiden - lidt for meget og overdrevne," siger Powell, der valgte fænomenalt lyse kjoler i grønne og gule til Drizella (til venstre) og i lyserøde og appelsiner til Anastasia (ret). Søstrenes markante farvepaletter var heller ikke begrænset til deres kostumer. Donne brugte limegrøn øjenskygge til Drizella og fuchsia læbestift til Anastasia. "Kjolerne var sjove og vittige og finurlige, så vi ville have, at makeuppen skulle føles det samme," siger hun. Hvad angår deres hår, "skabte vi deres stilarter præcis, som de ville have i det nittende århundrede," siger Hemming. Det betød, at hun pin-krøllede håret med klude, gik over ringlets med et krøllejern og sikrede deres opdateringer med vintage skildpaddepinde, som Powell købte på et antikvitetsmarked i New York City. "Hvis jeg laver en periodefilm, kan jeg altid lide at lave deres hår med værktøjerne og produkterne fra den æra," siger Hemming. "På den måde, hvis det falder ud, falder det ud på en eller anden måde, ikke en moderne."
Askepotens fe -gudmor skylder sine kræfter i filmen lidt magi. Hun skylder imidlertid sin glimrende kjole til Energizer Bunny. "Jeg ville have, at hendes karakter havde lys, så hendes kjole lyser faktisk," siger Powell. "Helena havde en batteripakke under kjolen." Også superlys? Bonham Carters hår (en Jean Harlow-blond, krøllet paryk), hendes tænder (et sæt hyperperfekte proteser) og hendes negle (malet i en iriserende, frostig lak). "Vi ville ikke have, at hun skulle ligne den Helena Bonham Carter, du er vant til at se," siger Powell.
"Jeg elskede makeup -looket efter firbenet og gåsen," siger Donne om firbenet, der bliver til Askepotens fodmand og gåsen, der bliver hendes kusk til bolden. "For firben brugte vi et protetisk apparat på skuespillerens hoved, så resterne af hans firbenhud gik hen over hans hoved og ansigt, og vi fremhævede det med guld og sølv, så det lignede vægte - eller endda smykker. "Hvad angår gåsen, bestod hans udseende af en fjerparyk, fjerkiks og en protese næb. "Det tog lang tid og involverede mange mennesker, men det blev ganske godt," siger Donne.
En anden fantastisk bedrift for holdet var selve den kongelige bold. "Vi designede individuelt hår, makeup og kostumer til hver af de 500 mennesker i balsalen," siger Donne. ”Jeg havde noter for hver eneste ekstra. Der var prinsesser fra Japan og Spanien, og hver havde deres eget unikke look baseret på, hvor de kom fra. Det tog cirka to måneder at fuldføre. Folk glemmer ofte statisterne, men de sætter virkelig tonen i filmen. "
For mere om M.A.C. x Disney -samarbejder:
• Eksklusiv: Se hele M.A.C. x Askepot samling!
• Scoop på Angelina Jolies makeup i Maleficent