Смешно е чувството да влезеш в Музея на изкуствата „Метрополитън“ в Ню Йорк и да се изправиш пред пресъздаването на скандалния CBGB баня, дългогодишният център на пънк сцената в града, чак до фасовете, писоарите и - кълна се в Бога - истински воня. (Това е, по -долу.) Марсел Дюшан нямаше да бъде недоволен. И това е подходящо въведение към най -новата изложба на института по костюми „Пънк: Хаос към модата“. (Да, много си струва да си припомним, че тази вечер се открива шоу, а не само извинение за снимки на червения килим.)
Експозицията почита оригиналната пънк естетика на магазина на Вивиен Уестууд и Малколм Макларън „Seditionaries“, докато демонстрира как върховното движение за контракултура в крайна сметка се продава на масите на всяка цена точки. „Пънкът беше за индивидуализъм, оригиналност, правене на грозни неща красиви и смесване на различни идеи като фетиши и улични стилове заедно ", каза Андрю Болтън, уредник на изложбата, в интервю за нашия май проблем. „Ставаше дума за това да претендирате за производство и творчество за себе си.“ Този дух „направи си сам“ може да е обратното търговска мода, но според Болтън дизайнерите все още са успели да заемат от пънк препратки. "Това е повече за естетиката на щифтовете за безопасност, разкъсванията и сълзите, културата на боклука - и правенето на рокли от нея."
Експозицията е пълна с тези рокли, плюс провокативна мода от всички десетилетия. Някои са директни сравнения, като панталоните на Westwood и McLaren „bondage“ и плетивата от мохер до почти идентичен тоалет на Junya Watanabe от само преди няколко години. В такива случаи беше трудно да се каже кой е оригиналът и кой е вдъхновен от него. В същата стая две поли от Уестууд и Балмейн бяха поставени един до друг. Без етикети никой не можеше да предположи кое парче е стратегически държано заедно с щифтове и кои сребърни предпазни щифтове струват повече от самата пола. Въпреки това, не всичко, извадено от архива, се чувстваше толкова автентично. Някои дрехи бяха по -клиширани или се стараеха твърде много. (Поставянето на „дупки“ в сакото на Chanel не го прави „унищожено.“ Това е само малко по -остър шал Chanel.)
Но любимите ми моменти имаха по -фини препратки. Пънките - подобно на художественото движение Dada - обичаха да вземат намерени предмети като щифтове, нашийници за кучета и дори тампони и да ги включат на случаен принцип в своите тоалети. Определено не очаквах да видя в този раздел роклята за торби за боклук на Alexander McQueen през есента или ризите за пазаруване на Maison Martin Margiela. Когато слязоха по пистата, си спомням, че си мислех колко елегантни и модерни изглеждаха - по -вероятно е да принадлежат в бъдещето, отколкото в миналото. Но сега виждам колко са взели назаем от анархичната естетика и осъзнавам колко наистина е бил далновиден пънк.
СВЪРЗАНИ ВРЪЗКИ:
• Красотата като муза в The Met Gala
• Скиапарели и Прада: Невъзможни разговори
• Експонатите на Маккуин продължават - оставя ни да си спомним