Изпълнителката на къна Азра Хамиса говори за своя нетрадиционен подход към формата на изкуството

  • Sep 05, 2021
instagram viewer

Нейната хиропрактическа работа е едно, но когато не коригира гръбначния стълб, Азра Хамиса актуализира вековното боди арт с къна в родния си град Дубай.

Нейните ръце са нейните платна и нейните инструменти. На всеки няколко месеца, Азра Хамиса, 30-годишният канадски южноафрикански хиропрактик-дизайнер на сперми, е домакин на сесии за татуировки с къна в Дубай. Обикновено тя избира кафене или обществено пространство, като в Дубайския квартал за дизайн, остъкленият миниополис, разположен до центъра на града. Но най -добрата й работа, казва тя, се случва след полунощ, в спалнята, на собствените й ръце, докато Netflix играе на заден план.

Khamissa - облечен в издути ивици или облечени рамене до пръстите на краката във Fendi Fs - е художник на къна, макар че пътят й към боди арт е толкова пълен със зигзагове, колкото и дизайните, които прави. Докато учи в Австралия, за да стане хиропрактик, тя и нейните съученици запретват ръкави и чертаят линии един върху друг, за да илюстрират мускулите и сухожилията под кожата.

„Определено използвам анатомия в работата си. Повечето от моите дизайни са много балансирани и симетрични, точно като тялото “, казва тя. Хамиса притежава това специално любопитство, което й позволява лесно да пресича дисциплините. Тя е весела и говори с топъл, доверителен тон, сякаш сте гаджета от години. Лесно е да се разбере защо нейният списък с чакащи е пълен с всякакви глобални рекламни послания.

Съдържание в Instagram

Преглед в Instagram

Хена не е нищо ново-това е над 5000-годишна форма на изкуство, намираща се в Северна Африка, Близкия изток и Южна Азия. Използвайки паста, направена от растението къна, обикновено се прилага за украса на ръцете и краката; повечето "традиционни" дизайни включват къдрици и флорални аранжировки, които насърчават силата и красотата. Но Хамиса беше привлечен от нещо по -линейно. „Всичко започна с минималистичен бедуински дизайн“, казва тя за простия кръг, който нарисува на ръката си преди почти две години.

Тя публикува това изображение в своя Instagram и последваха още дизайни, статични изображения, изследващи различни форми на движение: луни, затъмняващи предмишницата, змии, които се гърчат между пръстите и сухожилията, карирани квадратчета и франгипани губят венчелистчета. „Тези минималистични дизайни отнемат също толкова дълго, ако не и [повече] време, отколкото тези по -максималистични дизайни“, казва Хамиса. „Но [някои] хора все още ще гледат на това като:„ Това не е къна! ““ Дизайнът й просто изглежда твърде различен от повечето традиционна работа с къна, който благоприятства специфична палитра от животински и растителни символи и пейсли (плюс регионални щрихи, като многолистната Сахасрара, в южноазиатски дизайн).

Съдържание в Instagram

Преглед в Instagram

Но за много хора дизайнът на къна на Khamissa представлява нещо свежо и съвременно, а нейните сесии служат като начин жените да се срещат и споделят. „Това е, което наистина обичам в къната - тя събира жените“, казва тя. "Жените не се нуждаят от извинение, за да се съберат, но това наистина ви принуждава да стоите неподвижни с часове, за да получите дизайна и да го оставите да изсъхне."

Хена исторически е служила като начин за предаване на идеи и статус. В някои страни омъжените жени оцветяват краката си; можете да разберете кога една жена е овдовяла по бледността на ходилата си. Миналия декември Камиса публикува дизайн с потопени в боя върхове на пръстите, с „N“ на лявата длан и „O“ на дясната. Това беше по-скоро лично отражение върху разочарованието, което изпитваше от хората, които не слушаха-на работа, в приятелства и в ежедневни взаимодействия-но в в средата на #MeToo, дизайнът придоби свой собствен живот. „„ Не означава, че не “може да бъде преведено на толкова много нива“, казва тя. "Честно казано, само фактът, че е интерпретиран по толкова много начини, беше страхотен."

Съдържание в Instagram

Преглед в Instagram

Дизайнът на Khamissa е увековечен онлайн, но къната е уникална, защото е временна. След изсушаване издържа около две седмици, поставяйки го повече в лагера на грима отколкото татуировки. Но за разлика от грима, той изчезва с дни и в широк спектър от човешки емоции. „Обичам, че това е начин да изразя чувствата си и мога да приема, че се чувствам различно с течение на времето“, казва Хамиса. „В момента се чувствам така и ще го изразя и ще изчезне.“ И все пак с толкова дълга история зад него и светло бъдеще напред, нейната работа завършва с впечатление, дълго след цвета избледнява.


Прочетете за перманентен грим и татуировки:

  • Колко боли да си направиш татуировка? Експертите преценяват
  • Най -доброто ръководство за перманентен грим
  • Как художникът с татуировки на Stick and Poke Kelli Kikcio осигурява пространство за изцеление на своите клиенти

Сега гледайте как редактор на Allure прави урок с крилата очна линия:

Не забравяйте да следвате Allure Instagram и Twitter.

insta stories